Старая фотография, я ее когда-то уже выкладывала, но у меня сейчас нет возможности поискать что-то новое, а хочется пофлудить Эриком. Флужу и убегаю. Сегодня солнечно, но холодно. А на Лидо ужасно скучно. Может, в сезон там интересно - особенно когда там Патрик Долин с Дягилевым ходят, - а сейчас неинтересно.
А Эрик - прекрасен, как Венеция.

@темы: Erik Bruhn, Erik Bruhn - photos

---

Портрет Венеции зимой,
где мерзнут мокнут птички в нише.

Я в Венеции. Тут льет дождь и все равно ужасно хорошо. Наконец-то чувствую себя совсем спокойной. А в Падуе шел снег. Я уж было обрадовалась, что увижу и Венецию под снегом, но нет, только под дождем. Впрочем, она все равно прекрасна в любом виде.

@темы: веницейской жизни, мрачной и бесплодной

---

Конечно, я уже выкладывала эту фотографию, но она меня так радует, что я просто не могу удержаться. Редко когда еще можно увидеть такого счастливого и хулиганистого Эрика. А Рудольф, похоже, не ожидал, что его будут так обнимать и тискать, - и прям весь расплывается от удовольствия.
Но я абсолютно не помню, когда была сделана эта фотография. Предположу, что в середине семидесятых, но так хотелось бы узнать точный год и точное место съемки.

@темы: Rudolf Nureyev, Erik Bruhn, Erik Bruhn - photos

---

Чемодан собирать? Да ну, успеется, лучше заполнить как бы анкету по итогам года.

Человек года: Эрик Брун.
Замчеловека года: Константин Патсалас
Фотография года:
- человек и замчеловека.
Балет года ("живой"): "Смерть в Венеции" в Гамбурге и "Татьяна" в Стасике в Москве. И все это - Джон Ноймайер.
Балет года (в записи): "Жизель" с Карлой Фраччи и Эриком Бруном и "Дама с камелиями" с Аньес Летестю и компанией из Опера де Пари.
Балерина года: Валерия Муханова и Каролина Агуэрро.
Балетный танцовщик года: Ллойд Риггинс и Вячеслав Лопатин.
Вожделенный, но не увиденный балет года: "Сильфида" в постановке Николая Хюббе с Николаем Хюббе в роли господина Мэджа.
Газета года: старые подшивки Toronto Star.
Журнал года: Dance Magazine.
Книга года: Erik Bruhn - billedet indeni.
Сериал года: третий сезон "Ганнибала", конечно.
Язык года: датский в смеси с английским.
Документальный фильм года: Erik Bruhn - I'm the Same, Only More.
Поэт года: Бродский.
Мемуары года: Movement Never Lies Карен Кэйн.
Биография года: Nureyev: The Life Джули Каваны.
Кладбище года: Сан-Микеле.
Город года: Венеция.
Поездка года: в балетный Гамбург.
Болезнь года: балетомания.
Любовь года: отсутствует, если не считать легкого крэша к Валерии Мухановой (или не "к" ней? не знаю, какое тут выбрать управление).
Общее ощущение от этого года: черт знает что творится, добром все это не кончится, пренебречь, давайте смотреть балет.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Erik Bruhn, Constantin Patsalas, Carla Fracci, John Neumeier and his ballets

---

Раз меня временно обломали с "Bold Steps", решила наконец посмотреть "The Dancers' Story" на двд. Впечатления смешанные. По-моему, эта документалка сильно бы выиграла, если б больше внимания было уделено воспоминаниям танцовщиков и архивным съемкам. А на отрывки из спектаклей в исполнении нового поколения, по-моему, можно было бы и забить. Нет, кое-что там было хорошо: отрывок из "Сильфид" или гран па-де-де из "Спящей", но "мадригалы" из "Ромео и Джульетты" Крэнко смотрелись довольно уныло на мой вкус, и вальс из "Веселой вдовы" - тоже. Трио снежинок из "Щелкунчика" в хореографии Куделки было забавным, но не настолько замечательным, чтоб отдавать ему столько экранного времени. В общем, лучше бы дали больше времени старому поколению на болтовню и воспоминания. А то получилось очень уж торопливо и несколько бестолково. Ну и как я уже говорила - там ни словом не упоминают Константина, имя Энн Дитчберн называют всего один раз, очень выборочно называют танцовщиков (например, в фильме появляется Лорна Геддес, а вот ее муж Азарос Сурмеян - не появляется и не упоминается), даже худрука Александра Гранта - и того вспоминают как-то скомканно и мимоходом. Зато уж Куделке уделяют ну очень много внимания и расхваливают его на все лады. Черт возьми, я понимаю, у меня предубеждение, но не нравится он мне.
Но зато в фильме появляются и симпатичные мне люди: начиная с самой Селии Франки, которая ну просто великолепна. Смотришь на нее и понимаешь, что да, она держала труппу в ежовых рукавицах, немудрено, что "мальчики" и "девочки" ее боялись и трепетали перед ней. Железная женщина. А еще в том же фильме мелькают - уже упомянутая Лорна Геддес, Виктория Бертрам, Карен Кэйн (и Фрэнк Аугустин, конечно), Вероника Теннант, Томас Шрамек, Грант Стрэйт, Гизелла Витковски, Мавис Стайнес, Джереми Рэнсом, Кевин Пью и другие интересные личности. И говорят они, среди всего прочего, о Рудольфе - и конечно, об Эрике.
Самый прелестный отрывок, связанный с Эриком, я вырезала из фильма (не буду рассказывать, с какими мучениями). Вспоминают Эрика Кевин Пью, Карен Кэйн и - совершенно умилительно - Джереми Рэнсом. Впрочем, я и так знала, что Джереми был от Эрика без ума.



Полностью фильм можно скачать с моего гугл-диска:
drive.google.com/file/d/0ByDTldMHUXJwLUlOYThKVS... - первая часть
drive.google.com/file/d/0ByDTldMHUXJwanhoTVJ4U0... - вторая часть

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Erik Bruhn

---

Люди, а люди? Помогите инвалиду умственного труда. Может быть, кто-нибудь знает проверенное место в Москве, где можно оцифровать видеокассету формата NTSC? Я сегодня получила Bold Steps, помчалась ее оцифровывать, а мне дали от ворот поворот и сказали, что формат какой-то странный, ничего не понятно, надо над ним думать, ну и так далее. В общем, при столкновении с канадской видеокассетой заслуженный мастер оцифровки впал в ступор. А я хочу, черт возьми, посмотреть эту документалку. До нового года уже не успеть, но хоть после нового года - знать бы, куда с ней ткнуться. Нет ни у кого адресов-паролей-явок?

@темы: антисоветский роман

---

Гифки, лишенные какой-либо художественной ценности и объединенные девизом, лозунгом, требованием и пожеланием "Больше Эрика Бруна в новом году".



Хорошей девочкой я не была, все куплю себе сама. Добрый дедушка Мороз, сделай только так, чтобы почта и таможня мои покупки доставляли по назначению.
В новом году обещаю непременно пересказать книгу Мейнерца до конца (ламца-дрица-хоп-ца-ца).
Канадцы, выпустите Лебединое озеро с Эриком на двд.
Даешь больше информации о Константине Патсаласе.
Стасик, не выкидывай "Татьяну" из репертуара, я еще не насмотрелась.
Датчане, выпустите на двд новую "Сильфиду" с Хюббе.
Датчане, приезжайте к нам на гастроли.
Ноймайер, верни "Смерть в Венеции" в репертуар, одного раза вживую мне мало, хочу еще.
Больше балетов богу балетов (нет, Вацлав Фомич, я не вас имею в виду, а Сергея Павловича).
Хочу следующий том дневников Кузмина.
Хочу собрать все интересующие меня балетные журналы и программки Национального балета Канады.
Да, я все еще хочу большую биографию Патрика Долина. И мемуары Вальтера Нувеля. А, и видеозапись "Памятника мертвому юноше" Руди ван Данцига. Лучше бы, конечно, живую постановку, да где же ее возьмешь. Да, "Les Biches" Брониславы Нижинской я тоже хочу. В очень хорошем исполнении.
И - возвращаясь к началу - больше Эрика Бруна в новом году. Больше книг, видео и фотографий с ним. И если снимут все-таки байопик про Рудольфа (только бы не с Полуниным, брррр!) - пусть там будет прекрасный Эрик. И прекрасная линия Эрик плюс Рудольф.
Ладно, ладно, все поняла, затыкаюсь.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Erik Bruhn, John Neumeier and his ballets

---

Кто-то опять приходил ко мне в дневник в поисках Константина, а я вспомнила, что хотела выложить отрывок из одного обзора спектаклей НБК, касающийся его Canciones. Эту рецензию тем интереснее читать теперь, когда можно отчасти сравнить ощущения рецензента со своими собственными ощущениями от этого балета. Хотя рецензенту повезло больше, он видел этот балет целиком на сцене. Можно ему позавидовать.
Итак, Dance and Dancers, августовский номер 1983 года, статья "Toronto" (исчерпывающее название, между прочим):

The two most valuable dancers of the National Ballet of Canada are Veronica Tennant and David Nixon. <...> Constantin Patsalas has made good use of Tennant's sultriness and Nixon's passion in his ballet Canciones, casting her with the technically able, but boringly expressionless Kevin Pugh, and him with the talented but lately too self-conscious Sabina Allemann. It is a ballet of the Dances at the Gathering genre, to ten contemporary Spanish love songs, from passionate to playful. It is the work I prefer of Patsalas's so far dealing not with lofty ideas but with human emotions, and often quite lightheartedly too. There are moments where a nice intimacy is achieved, contrasted of others with sparkle and virtuosity. The few Spanish movement are discreetly observed from authenticity.

Не удержалась, вырезала гифку из фильма: Константин с полотенцем. Жаль, конечно, что качество исходного видео оставляет желать и все такое.

@темы: Constantin Patsalas

---

In New York the critics deplored Erik Bruhn's fading powers. <...> The tour showed that Bruhn is, indisputably, still the king of danseurs; news of his impending collapse has been grossly exaggerated.<...> Bruhn's every role was finely wrought; he muted his strength to oblige one partner, exerted it to compliment another, was at all times intelligent and sympathetic. His Albrecht seems to be undergoing subtle change from the melancholy prince of the early years of partnering Fracci, and we must wait to see what Bruhn is about here, in his ceaseless quest of his art. His Jean to Cynthia Gregory's Miss Julie has a new sensuality, a new, suppressed violence.
And in Franz, to Gregory's Swanilda, Bruhn showed us someone far different than the amiable dolt we have come to accept in Coppelia.
Looking about 19, he ripped ofа his variations with an insouciance that made 20-year-old danseurs shake in their shoes. His wit and humor, his mischiecous cajolery, and above all his appeal, made credible Swanilda's tormenting jealousy.

Вот так писала Ольга Мейнард в майском номере Dance Magazine за 1971 год. В той же статье она очень прохладно отозвалась о Макаровой (написав, среди всего прочего, что "Giselle was a shattering disappointment for having been touted as the ballerina's great role": Макарова выступала в черном парике и казалась слабоумной уже при первом появлении, провела сцену безумия в старомодном истеричном стиле, а во втором акте хоть и была очаровательна, но не трогала), зато о Карле Фраччи, "задвинутой" было критиками ради Макаровой, написала с таким же восхищением и энтузиазмом, как и об Эрике, отметив, что Карла "danced like a dream". Ну кто бы сомневался? - вздохнул верный поклонник пары Карла+Эрик. Верю, верю, что Эрику было интересно танцевать с Макаровой, верю, что даже идеальное партнерство с Карлой ему могло чуть приесться, верю, что ему хотелось новенького - но люблю все равно Эрика и Карлу больше всех. А выкладываю - вопреки своей любви - фотографию Эрика и Наталии Макаровой из той же статьи. Эрик очарователен, как обычно, а Наталия тут, кажется, без черного парика, и то хорошо.

@темы: Erik Bruhn, Carla Fracci, "Giselle", Erik Bruhn - photos, Erik Bruhn - articles

---

Я эту фотографию уже выкладывала, но она такая умопомрачительно-кинковая, что я не могу удержаться. Заодно и загадаю желание на новый год: пусть в 2016 году добрые датчане выпустят "Сильфиду" на двд - с Ульриком Бирккьяром - Джеймсом и Николаем Хюббе - господином Мэджем. Хочу увидеть сцену с этого снимка и все, что ей предшествовало, - в движении. Конечно, и увижу - вживую, в феврале, но все-таки с другим кастом, а без Хюббе это будет не совсем то (хотя и не сомневаюсь, что все равно будет хорошо). К тому же мне ужасно интересно, что отыгрывал Хюббе после смертельного поцелуя: торжество? отчаяние? эмоциональный ступор? Помнится, великая Мэдж Сорелла Энглунд в спектакле с Хюббе-Джеймсом реагировала на смерть Джеймса с однозначным отчаянием (а ведь там даже поцелуя не было! и кстати - жаль, что не было). А вот как вел себя сам Хюббе, оказавшись в шкуре Мэдж(а), - вот черт знает, поди разбери. Короче говоря, датчане, будьте душками, выпустили "Неаполь" и "Лебединое" - выпускайте и "Сильфиду", не мелочитесь. Один зритель у вас уже точно есть.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", "La Sylphide", Royal Danish Ballet

---

Развлечения ради гуглила картинки с Патсаласом. Гугл честно отправлял меня на мой дневник, ну кто бы сомневался. Почта ничего мне не отдает, сволочь такая, и даже дайри-магия на нее не действует. Или это таможня сволочь? Неважно, главное - мне ничего не приходит. В том числе видеокассета с Bold Steps - документалкой про НБК, где обещан мне отрывок из "Экзотических птиц" Константина. И я еще тихо надеюсь, что там есть и сам Константин, который - чем черт ни шутит! - что-нибудь даже и говорит. Очень хочется послушать его голос.
Мой текст про Эрика и Константина перевалил за тридцать тысяч слов. Мда. Графогигантомания неизлечима. Не успею я его до нового года (и Италии) закончить. А если и закончу, то не успею перебелить. Ну да ладно.
Давненько я не выкладывала статьи из Торонто Стар. Вот, принесла очередную - от 20 ноября 1986 года. Посвящена она - см. дату - скандалу вокруг Piano Concerto и разрыву Константина с НБК.

Choreographer says fears came true

Notwithstanding his abrupt departure from the National Ballet in September, and his attempt to have the Supreme Court of Ontario bar the company from performing one of his ballets, Constantin Patsalas was still listed on the program handed out in the O'Keefe Centre last night as resident choreographer.
Moreover, the ballet in question, Piano Concerto, now titled Concerto For The Elements: Piano Concerto, was performed as scheduled, with a skeptical Patsalas in the audience.
How did the National Ballet perform Piano Concerto without its choreographer's co-operation and participation? By using videotapes and the memories of those who had taken part in or witnessed the ballet when it was unveiled in May of last year.
At that time it was introduced as a revision of a work set to Alberto Ginastera's First Piano Concerto, which had originally won first prize in the Boston Ballet's First International Choreographic Competition in 1979.
Inspired by the power of nature, embodied in waterfalls, plants, birds and so forth, the ballet's four movements (the concerto's second movement hadn't been used in the Boston version) ostensibly interpret the four elements identified by the Ancient Greeks (the choreographer's ancestors) as the basic constituents of all matter.
But while the imagery sculpted by the dancers can often be reconciled with the elements of earth, air, fire and water - Nicholas Cernovich's lighting even projects flames during one section - the music to which they dance is abstract, with its own powerful rhythmic and dynamic profile (hammered out with over- amplified, percussive impact last night by the Argentine pianist Luis Ascot) to which the dancers also respond.
The result is a ballet often divided in focus, albeit full of sensuous visual imagery, reinforced by the mottled leotards Patsalas himself designed for the dancers.
Several of last night's dancers also performed in the premiere, among them the energetically leaping Kevin Pugh, the lightly flitting Karen Tessmer (partnered by a wonderfully pliant, almost elfin Owen Montague) in the Scherzo, and the lyrical trio of Ronda Nychka, Rex Harrington and John Alleyne in the Adagissimo.
And how did the choreographer respond to their efforts?
"It was an evening at the improv," he remarked, sadly, during intermission. "I don't blame the dancers. They did their best. But there was no delicacy, no sensitivity. All four movements looked the same to me."
In other words, what happened last night was what Patsalas had feared would happen. The ballet he saw performed was not Piano Concerto as he had wanted to see it.
Alas, my own memories of the 1985 premiere aren't vivid enough to refute or substantiate his criticism. While it was easy enough to recognize last night's presentation as the same ballet that was danced in May 1985, it was also easy to see what Patsalas meant about a similarity of body articulation throughout last night's performance that diminished differences between movements.
What now? Well, flawed as it may be, Concerto For The Elements: Piano Concerto still possesses kinetic life and will presumably remain in the repertoire as long as the National Ballet wants to dance it.
As for Constantin Patsalas, he has reportedly embarked on a wrongful dismissal suit against the company. A productive relationship appears to be at an end.
Under the circumstances, the two remaining works on this week's mixed bill, Maurice Bejart's Song Of A Wayfarer (danced with commitment by Raymond Smith and Tomas Schramek) and Harald Lander's Etudes (in which Martine Lamy confidently stepped in to replace the injured Yoko Ichino part way through) can only be mentioned in passing.

@темы: Constantin Patsalas

---

После вчерашнего чрезвычайно удачного художественно-документального BBCшного фильма "Rudolf Nureyev - Dance to Freedom" хочется бросить все, перечитывать Кавану и Солуэй и громко мечтать в ноосферу о чисто художественном фильме про Рудольфа - и желательно с Артемом Овчаренко в главной роли. Он оказался одной из больших удач "Dance to Freedom": прекрасно танцующий, очень недурно играющий - и очень похожий на Рудольфа внешне. Нет, в самом деле, если все разговоры и проекты рудольфобайопиков в конце концов приведут к чему-то реальному - то было бы так здорово занять именно Овчаренко в роли Рудольфа. У него - в придачу ко всем прочим достоинствам - еще и акцент правильный.
А как начнешь перечитывать Кавану - так сразу натыкаешься на письма Эрика Рудольфу, а иногда - на черновики писем Рудольфа Эрику. Хотя этих черновиков всего два, больше не сохранилось, но благодаря им можно попытаться хотя бы отдаленно представить себе, на что были похожи письма Рудольфа (и как сильно его приложило любовью к Эрику). Давно хотела переписать хотя бы одно это неотправленное и неперебеленное письмо, вот, наконец-то собралась. Сохранена орфография и пунктуация подлинника (помню, в какой-то рецензии на книгу Каваны, которую я прочитала еще до того, как добралась до Каваны, это письмо Рудольфа почему-то приписывалось Эрику, и я еще поражалась: вот, мол, как Эрика растаращило, аж стал ошибки в английском лепить одну за другой).
Итак, Рудольф - Эрику (неотправленное):

My dearest and only one Human in the world I spoke with you only in morning and I still can't not to think about you. I am completely lost and alone and no satisfaction at all I am sertanly [неразб.] from life just what I deserve. Our situation probably <...> diffficult and for you it is not easy to [неразб.]. I still hope that it exsist the way to be together and even to work. I need very much to see you, to feel, to look. <...> You are the esense the focuse off all my world take my life if you want you so dear to me I don't [know?] what to offer you else. I get into very strange mood I don't now why may be because of your sade voice or music or after performance [неразб.] I probably dreaming always.

И Эрик - Рудольфу (отправленное и полученное):

We have nothing to hide from each other. <...> Darling I love you, not only you as ideal or an exciting idea but I love you for all you are and what you are. <...> I am glad we are not like most "normal" people who are neither strong nor weak. We have got something even morу beautiful coming, and perhaps also something of great suffering ahead, but please darling let us share that and all to come together. Let us face it together, let us not to be alone. <...> I have found you, I hope you have found me too.

Эрик, конечно, полностью в своем репертуаре: влюблен выше ушей и все равно предчувствует "something of great suffering" впереди, ну что ты будешь делать с этим человеком? Ужаснее всего, что он был прав. Ну, а письмо Рудольфа даже комментировать не хочется - и что тут комментировать, только умиляться. Надеюсь, Эрик умилялся тоже, а не впадал в bitching mode и не принимался исправлять ошибки.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Rudolf Nureyev, Erik Bruhn

---

Ладно, я почти смирилась с тем, что не увижу Хюббе в "Сильфиде" в феврале. Ничего не поделаешь, надо было спохватываться год назад. Правда, остается еще крохотный шанс на то, что он появится в этом году, составы на два последних спектакля - 23 и 27 февраля - еще не объявили, и остается надежда на внезапное появление первого господина Мэджа на сцене. Если это случится, я вполне могу купить билет и махнуть в Данию еще раз на один день - ради Хюббе. Да, это безумие, но могу я позволить себе маленькие безумства? Тем более, что пока все это - сплошное сослагательное наклонение и перекабыльство.
Ну, а пока я залезла в инстаграм (по наводке с американского балетного форума) и выцепила оттуда репетиционную фоточку с новыми сильфидными составами. Вот такой Мэдж ждет меня на спектаклях 10 и 13 февраля: Себастиан Клоборг. А с ним на этой фотографии - Эффи (Фемке Слот) и Гурн (Александр Бозинофф). Интересно, что этого самого Бозиноффа-Гурна я пока не нашла ни в одном составе, вполне возможно, что он будет исполнять эту партию на гастролях (с 22 января по 4 февраля труппа с "Сильфидой" гастролирует по стране). А может быть, произойдут какие-нибудь изменения, и его поставят в основной состав. В любом случае, будет интересно на него взглянуть. Джеймсом при Мэдже-Клоборге будет Марсин Купински (я его видела пока лишь в датском ЛО, в неаполитанском танце - вместе с Ульриком Бирккьяром и Идой Преториус), Сильфидой - Сюзанна Гриндер.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", "La Sylphide", Royal Danish Ballet

---

На сайте КДБ наконец-то началось шевеление в разделе, посвященном "Сильфиде". Нет, составы пока не выложили, рано еще, зато выложили трейлер. Ну, правда, прошлогодний и слегка обрезанный на самом интересном месте - то есть, на смертельном поцелуе господина Мэджа. В новом варианте трейлера господин Мэдж только и успевает крепко ухватить Джеймса за уши и примериться, чтобы поцеловать, и тут же начинаются титры: мол, смотрите скоро во всех королевских театрах страны. Так что несведущих зрителей, возможно, ждет интересный сюрприз. Ну, а я зритель относительно сведущий, я пересмотрела новый вариант трейлера, а потом еще и старый вариант, а потом взяла да и вырезала из старого трейлера момент с поцелуем. Смотреть в левый нижний угол и наслаждаться:



Потом еще можно посмотреть в правый угол и оценить полуголых мальчиков - подручных господина Мэджа в этой истории. Господин этот был явный гедонист и знал толк в красивой обстановке. Ну и в Джеймсе тоже знал толк.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", "La Sylphide", Royal Danish Ballet

---

НГ близко, мать его. По этому случаю почта с таможней либо вообще перестают работать, либо начинают вкалывать так, что камня на камне не остается. И никаких посылок и близко нет. Так что у меня один выход: камлать, плясать с бубном и обращаться к черной дайри-магии. А что делать? Мне же речь Свена Крэга-Якобсена в честь Эрика Бруна должна была еще в начале ноября прийти, ну и где она? Я не хочу дарить ее таможне, она мне самой нужна. И все остальное мне тоже нужно, причем желательно вот прям щас. Или завтра.
В общем, переходим к направленной дайри-магии, что еще остается? Каждому ткнувшему в кнопочку буду очень благодарна.

Вопрос: До наступления Нового года я все-таки получу

1. "Æreskunstneren Erik Bruhn" Свена Крэга-Якобсена		12	(15.58%)
2. "Nudes" Кенна Дункана		11	(14.29%)
3. Dance and Dancers - номера за январь-июль 1980 года		11	(14.29%)
4. "Bold Steps: A Portrait of the National Ballet of Canada" - документалку на видеокассете		11	(14.29%)
5. Три программки НБК плюс программку Les Grands Ballets Canadiens		11	(14.29%)
6. Комплект Dance Magazine за 1984-86 гг.		10	(12.99%)
7. И пять номеров Dance Magazine за 1976 год		11	(14.29%)
Всего:		77 Всего проголосовало: 12

---

Хочу Эрика и мимими. Известная фотография, я сама ее наверняка уже выкладывала (не помню, но сейчас проверять лень). Мне очень нравится это ломаное отражение в зеркалах. Ну и сосредоточенный Эрик в модусе "учитель года", конечно, прелестен и отразимо-неотразим.

@темы: Rudolf Nureyev, Erik Bruhn, Erik Bruhn - photos

---

Для разгрузки мозгов посмотрела вчера очередную "Жизель" - на этот раз постановку Опера де Пари 2006 года. Хорошо пошло: два часа пролетают быстро, подматывать ничего не хочется, кордебалет работает чудно, крестьянское па-де-де станцовано прелестно (мальчик был особенно мил, девочка показалась мне скованной, но в общем тоже милой, жаль только, их имена в титрах не названы, поди догадайся, кто это был), много интересных маленьких деталей и жестов, которые я не видела в других версиях "Жизели" (чего стоит один момент, когда перед самой сценой безумия Жизель показывает Батильде, что Альбрехт - ее жених, и в этот момент Альбрехт испуганно прикладывает палец к губам, сигнализируя Батильде: молчи, мол, не нагнетай обстановку, но Батильда не обращает внимания на эту мольбу и показывает Жизели, что Альбрехт - это и ее жених). Полностью сохранена мимическая сцена Берты, матери Жизели - обычно ее выкидывают вовсе или сокращают до нескольких движений, но тут Берта со всеми подробностями показала-рассказала легенду о виллисах. К сожалению, часть рассказа все-таки пропала для зрителей, оператор в это время показывал реакцию Жизели и Альбрехта на матушкины страшилки. Признаться, Берта была не очень удачна, у нее странный костюм - какая-то сестра милосердия времен первой мировой - и играет она суетливо и грубовато. Илларион (Уилфред Ромоли) был довольно резок, но не очень выразителен (но у него интересное изможденное лицо, с таким лицом ему бы не Иллариона в "Жизели", а Фролло в "Нотр-Дам де Пари" Пети играть), и слишком уж грубо лапал Жизель (ее танцевала Летисия Пюжоль) в сцене столкновения с ней и Альбрехтом в начале первого акта. Впрочем, Альбрехт (Николя Ле Риш) тоже был не дурак поприставать к Жизели и так и норовил ее потискать, поприжимать и поцеловать. В общем, даже под личиной крестьянина граф чувствовал, что имеет полное право на эту крестьяночку. В первом акте и Пюжоль, и Ле Риш сами по себе показались мне не очень выразительными, но между ними чувствовалась химия, так что вдвоем они смотрелись намного лучше, чем по отдельности. Но Пюжоль была интереснее во втором акте, Жизель-виллиса у нее получилась намного лучше, чем Жизель-крестьянка. В первом акте она порой улыбалась и играла несколько ненатурально, но во втором акте ненатуральность исчезла без следа, и чувствовалось, что эта Жизель действительно мертва, это душа, явившаяся с того света. Она была намного "мертвее" всех остальных виллис и самой Мирты. Мирта же (Мари-Аньес Жило) в первой своей вариации показалась мне неуверенной и неустойчивой, потом растанцевалась и распрыгалась, но все время слишком тяжело и слишком заметно дышала, даже задыхалась. Но у нее был интересный контакт с другими виллисами, она казалась рядом с ними не королевой, но классной дамой и старшей подругой. Не было между ними такой уж большой дистанции. Виллисы были очаровательны, да и вообще кордебалет меня радовал и в первом, и во втором актах. Ну, а что касается Альбрехта - он, как и Жизель, больше понравился мне во втором акте, чем в первом. Раскаивался и печалился о Жизели он очень трогательно и искренне. Но в самом-самом конце спектакля было ясно, что этот Альбрехт, конечно, все переживет, утешится и женится если и не на Батильде, то на ком-нибудь еще. Впрочем, так и должно быть, не для того Жизель его спасала, чтобы он умирал от раскаяния. (Это только у Эрика получается такой Альбрехт, который слишком уж явно "не жилец": ненадолго Жизель отсрочила его смерть. Все остальные виденные мною Альбрехты - более живучие.)
Увы, тут было видео, но его удалили.

@темы: "Giselle"

---

Ладно, поныли и хватит. Сейчас куплю себе Dance Magazine с вот таким умопомрачительно прекрасным Ибом Андерсеном на обложке и буду счастлива. Он здесь очаровательно андрогинен, я очень люблю такой тип красоты.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Royal Danish Ballet

---

Сил нет, с утра хочется спать, если не спать - то беспричинно реветь, и нет, это не пмс, уж скорее - пост-мс. Итальянцы дали визу на год, а мне кажется, я уже не доживу две с лишним недели до Венеции. Какой нафиг новый год, какие подарки? Хочу лечь, не вставать, ничего не видеть. Омерзительное бессилие, ненавижу себя, когда я такая.

---

Перевожу материал про борьбу с эпидемией ВИЧ: тема интересная, но язык невыносимый, к концу дня я уже ничего не соображаю. А пока перевожу и еще что-то соображаю - думаю о Константине, одном из "и др." в перечне жертв СПИДа. И опять чувствую безумную жалость к нему - даже не из-за ранней, без- и преждевременной его смерти, а из-за того, что вместе с ним умерли его балеты. Именно это исчезновение балетов делает его смерть особенно трагичной. Очень трогательно (ну, для меня трогательно) написал об этом Джеймс Нойфельд в "Passion to Dance": "In L'Île Inconnue, the National had embodied for Patsalas his vision of romantic yearning for an unknown destiny. In his own life, that yearning spent itself in a bitter separation from the company that had been his home, a separation that effectively thwarted the possibility of keeping his memory alive through the performance of his work".
Эх, ладно, все я пишу одно и то же (потому что информации мало). И фотографий тоже мало, а иногда так хочется выложить что-нибудь - ну, пусть старое, но хорошее, вот как этот снимок Эрика и Константина из книги Грюна (скан  norakura). Такие оба счастливые (а Константин еще и клыкастый), радостно на них смотреть.

A photo posted by Instagram

@темы: Erik Bruhn, Constantin Patsalas, Erik Bruhn - photos