Прочитайте, как обстоят дела у сайта Дневников и как вы можете помочь!
×

Большой биографический пост о танцовщике и хореографе Константине Патсаласе: часть I и часть II

Под тэгом Александр Мейнерц "Erik Bruhn - Billedet indeni" собраны (в хронологическом беспорядке) записи с пересказом датской биографии Эрика Бруна, выпущенной в 2008 году.

Bold Steps - документальный фильм о Национальном балете Канады (1984 год). Там есть Эрик Брун, Константин Патсалас, Рудольф Нуреев, Михаил Барышников, Карен Кэйн, Селия Франка и еще много замечательных людей. Рекомендую к просмотру.

Canciones - балет Константина Патсаласа. Тоже рекомендую к просмотру (если интересно узнать, что поставил этот Патсалас, о котором я так много пишу).

Моя страничка на Archive of Our Own (там выложены фики, "Донское кладбище", "Чтецы" и балетные тексты)

Фанфики и оригинальные тексты

URL
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
22:35 

Хочешь песенку в награду?
Поразителен этот быстрый, в несколько секунд, переход от Эрика-в-темных-очках, Эрика в излюбленном его стиле "шпион, который вернулся с холода" - к усталому, измученному, потерянному Эрику начала семидесятых. И как уже было сказано: в других локациях - Копенгагене, Нью-Йорке - он тоже кажется усталым, изможденным, но не таким несчастным, каким кажется здесь, в Стокгольме. Даже если не знать, сколько крови попортило Эрику его сотрудничество с Королевским Шведским балетом, - можно понять это, глядя на "шведские отрывки" в Erik Bruhn - Artist of the Ballet.


@темы: Erik Bruhn

01:06 

Хочешь песенку в награду?
Дети мои и недети, копирую с собственного фейсбука для наглядности, потому что просто текстовую ссылочку давать не хочется, а вставить видеоролик с этого сайта я не могу. Короче говоря, все идем и смотрим двадцатиминутную цветную документалку 1971 года Erik Bruhn - Artist of the Ballet с этим самым Эриком Бруном, говорящим на чистом английском языке. Отличное качество, отличный английский, отличный Эрик, хотя изможденный до такой степени, что кажется почти некрасивым. Впрочем, это не имеет значения, он прекрасен и изможденным, и мы его варить все равно не собираемся (хотя бульон из него получился бы ничего).
И у меня просьба. Кто-нибудь, пожалуйста, попытайтесь стянуть эту документалку, потому что у меня не получилось. А заиметь ее в своих запасах, конечно, очень хочется. Если кто-то ее стянет и поделится потом, буду очень благодарна.
Всем чмоки в эрикочате.


запись создана: 19.11.2017 в 00:58

@темы: Erik Bruhn

13:16 

Хочешь песенку в награду?
Эрик где-то в костюме для дон-кихотовского па-де-де, точный год съемки не знаю. Фотография фотографии напоминает о заставке к I'm the same, only more, но конкретно этого снимка там, кажется, нет.
Черт, это шестисотая запись с эрикотэгом. Тут надо бы сокрушенно вздохнуть и спросить в пространство: когда же меня отпустит-то, а? - но прелесть в том, что я не хочу, чтоб меня отпускало, мне и так хорошо. Так что желаю себе много эрикоматериалов (и константиноматериалов!) от мироздания, а отпускает пусть кого-нибудь другого, не меня.


@темы: Erik Bruhn

13:42 

Хочешь песенку в награду?
Пять минут оперной рекламы в вашей ленте. 21, 23, 25 и 27 февраля в Большом театре будет показан, по-видимому, последний блок оперы Бриттена "Билли Бадд" в постановке Дэвида Олдена. И я вас уверяю, это надо увидеть. Это потрясающая опера, потрясающий спектакль, потрясающий состав. Это отпадный оркестр под управлением великолепного Уильяма Лейси. Это Джон Дашак - жалкий, трогательный, искупающий свою вину капитан Вир. Это Гидон Сакс - до смерти влюбленный каптенармус Клэггарт. Это Юрий Самойлов - светлый и светоносный, очаровательный Билли Бадд. Это Богдан Волков - несчастный хрупкий Новичок, это Александр Миминошвили - задиристый Дональд с вытатуированной русалкой на руке, это Марат Гали - Рыжая борода, который самого Дэви Джонса за его бороду ухватит. Это легендарный Роберт Ллойд - Датчанин, старый матрос. Это Джонатан Саммерс - несгибаемый старый мистер Редбёрн, это Даррен Джефри - могучий мистер Флинт, это Грэм Бродбент - бравый лейтенант Рэтклифф. А еще: Илья Кутюхин - Друг Новичка, Станислав Мостовой - классный Крыса, Николай Казанский - всем боцманам боцман, Александр Киреев и Константин Сучков - первый и второй помощники, Вадим Бабичук - грот-марсовый матрос, которого мы не видим, но с удовольствием слышим, и, наконец, Александр Уткин - Артур Джонс, второй завербованный с "Прав человека". И потрясающий хор, и лучшие в мире гардемаринчики, и юнга капитана Вира, и... и огромная пушка, и красный платок Билли Бадда, и война, и любовь, и предательство, и искупление, и прощение: "Starry Vere, God bless you!". В общем, если у вас есть возможность - сходите, не пожалеете. Продажи билетов (в интернете в том числе, на сайте www.bolshoi.ru) начнутся в следующую субботу, 25 ноября. Цены - от 400 до 2000 рублей.
И вот для приманивания заинтересовавшихся - Юрий Самойлов (Билли Бадд) на репетиции. Платочек с него Гидон Сакс уже снял. И хотя бы ради вот этой сцены - как Сакс-Клэггарт снимает с Самойлова-Билли шейный платок - надо бежать на эту оперу со всех ног. Но прелесть в том, что там не только эта сцена прекрасна. Там всё прекрасно и все прекрасны. Вот.


@темы: Мы очень любим оперу, Выходи-ка, Билли, чтоб тебя убили

12:28 

Хочешь песенку в награду?
Эрик в Копенгагене, дата не указана, но по виду Эрика - решительно ставлю на середину восьмидесятых, последние годы его жизни. По-моему, прекрасная фотография. Впрочем, я в принципе испытываю слабость к снимкам Эрика восьмидесятых годов, особенно к снимкам периода его "худруководства" в НБК. Даже не могу объяснить, что мне в этом так нравится, Эрик на фотографиях этого времени уже далеко не тот красавец, каким был в шестидесятые-семидесятые (не говоря уж о пятидесятых и сороковых). Но он очень трогательный здесь, хрупкий и очаровательный. И если мне чего-то - кого-то - и не хватает на этих фотографиях, то только Константина. Впрочем, мне вообще очень не хватает совместных фотографий Эрика и Константина, два снимка семидесятых годов - "маловато будет", даешь восьмидесятые.


@темы: Erik Bruhn

15:17 

Хочешь песенку в награду?
Ну-ка, а кто угадает, что это за балет, что за сцена и кто тут изображен? Пришла norakura и сразу все угадала: конечно, это балет Ноймайера "Нижинский", первый акт, начало дуэта Дягилева и Нижинского. Дягилев - Иван Урбан (в сером), Нижинский - Александр Рябко. А фотографировал Kiran West в октябре этого года в Баден-Бадене.


@темы: John Neumeier and his ballets, Дягилев и все-все-все

01:22 

Хочешь песенку в награду?
Посмотрела "Нижинского" Марко Гёкке в рамках фестиваля Context. Господи, и я еще ныла, что мне на "Альцине" скучно. Да на "Альцине" весело, дайте мне еще "Альцину" (кстати, правда дайте, на следующий блок пойду, мне хочется). Это была адская, невыносимая, пиздецовая, простите меня, скука. Ну разумеется, начали все с двадцатиминутным опозданием, а как же иначе, это ведь модное мероприятие, начинать вовремя не comme il faut. И ладно бы сразу пустили спектакль, но нет. Сначала вышла Диана Вишнёва, организатор фестиваля, и сказала несколько милых слов в стиле "как здорово, что все мы здесь". Ну ладно, здорово. Но потом вышел Эрик Готье, руководитель труппы Gautier Dance, которая и исполняла "Нижинского", и задвинул длинную речь - с пересказом сюжета, на случай, если кто-то читать не умеет и не заглянул в программку, где этот сюжет напечатан черным по белому на двух языках. Программку, между прочим, и буклет фестиваля выдавали бесплатно. Готье болтал, разумеется, по-английски, а рядом стояла переводчица и пыталась синхронить. Лучше бы не пыталась. Поскольку в оригинальном либретто мать Нижинского именуют по-польски "matka" ("matka, his Polish mother"), то Готье тоже называл ее так, а переводчица, разогнавшись, совершила новое открытие в нижинсковедении, заявив: "Мать Нижинского по имени Матка". Зал, не мудрствуя лукаво, реагировал на слово "матка" здоровым девичьим хохотом (серьезно, ржали только дамы). Что касается перевода либретто в программке - это отдельная песТня. Я его стала читать и наткнулась там сразу же на некоего Исайю, друга Нижинского. Фраза из либретто: "В эротическом сне Нижинский встречается со своим другом Исайей" (Готье в своей речи обещал, что это будет very sexy: обманул, подлец, это было ни хрена не сексуально, а уныло). Тут я обалдела: что, думаю, за Исайя такой объявился? Залезла в оригинальное либретто: In an erotic dream Nijinsky meets with his friend Isayef. Уважаемые переводчики, готовившие материалы к фестивалю Context, Isayef надо переводить как "Исаев", был у Нижинского в балетном училище приятель Коля Исаев. А Исайя - это библейский пророк, он с Нижинским знаком не был, в эротических дуэтах с ним не участвовал и вообще не привлекался. Не позорьте бедного пророка.
Ох, либретто. Конечно, балетные либретто часто могут вогнать в фейспалм, но не лучше ли писать их так, чтобы они в фейспалм не вгоняли? "Сцена 1: Сила искусства. Появляется непостижимая сила. Тревожный поток, полный обещаний, потрясает мир искусства и нечто новое формируется на горизонте... и т.д. Сцена 2: Терпсихора. Терпсихора, божественная Муза танца, встречает искусство и поцелуем пробуждает его. Они вдохновляют друг друга, содрогаясь всем телом при прикосновении. Сцена 3: Дягилев. Блестящий антрепренер и ценитель искусства, он ощущает в себе силу представить миру русское искусство. Перед Дягилевым предстает Терпсихора и вдыхает в него божественное начало. Предчувствие славы пробуждает и жадность". И так далее, и тому подобное, вплоть до последней сцены: "Круги порядка и путаницы. Нижинский скрашивает период путаницы, бесконечно рисуя круги. Остатки его творческой жизни выражаются в очень сложных и порой безумных рисунках". В спектакле это выглядит так: Нижинский ползает на коленях по сцене, делая вид, что что-то рисует. О сложности его рисунков зрителю остается только догадываться.
А вообще это либретто напомнило мне диалог Лидии Гинзбург с Ахматовой:

Я: "Б. говорила мне, что пишет стихи. Но она предупредила меня, что это, собственно, не стихи, а откровения женской души, и я, убоявшись, не настаивала".
А. А. (ледяным голосом): "Да, знаете, когда в стихах дело доходит до души, то хуже этого ничего не бывает".

Вот когда в балетных либретто дело доходит до силы искусства, божественных начал и терпсихор, хуже этого ничего не бывает.
Но ладно, либретто - это же не приговор, либретто может быть дурным и смешным, а спектакль - хорошим. Но не в этот раз. Он длился меньше полутора часов, но казался мне бесконечным. Редчайшие проблески интересного танца (две бабочки в первой части спектакля: фиг знает, что они символизировали, но на этих бабочек было интересно смотреть; и Петрушка-Нижинский ближе к концу спектакля - в белом воротнике Пьеро, с совершенно непетрушечьей, почти балетной пластикой: ему вдруг дали немного настоящего танца, и он засиял), Шопен и Дебюсси в качестве саундтрэка (ухо улавливало знакомые места - часть шопеновской музыки Ноймайер использовал в своей "Даме с камелиями"; когда мне становилось невмоготу, я закрывала глаза и слушала музыку), но в основном - невыносимая чересполосица скуки и безвкусицы, безвкусицы и скуки. Я не виню танцовщиков, они люди подневольные: что им поставили, то они и танцуют. Но местами мне было действительно неловко смотреть на них, мне было жаль, что им приходится иметь дело с такой механической, скучной, неблагодарной хореографией. И себя мне было тоже жаль - за то, что я была вынуждена сидеть и смотреть на это.
Хуже всего оказался Дягилев. Вот тут мне, как почетному дягилевоведу-любителю, вообще хотелось лопнуть от злости. Потому что Дягилевым в этом балете было пошлейшее существо с пошлейшими разболтанными движениями, этакий Хлестаков на шарнирчиках, с цирковым хлыстиком и в коричневом шапокляке (в какой-то там из сцен ближе к концу Нижинский, освобождающийся от Дягилева, яростно сминал этот шапокляк в лепешку и выбрасывал вон). Вся его партия - это смесь карикатурно-балетных па с чем-то откровенно кафешантанным. А уж когда этот Дягилев принялся укрощать двух балетных мальчиков и вслух считать (о, дьявол, кто тут не вспомнит сцену из балета Ноймайера - где Вацлав считает вслух в "Весне священной"), тут у меня прям дым из ноздрей повалил от ярости. Его превратили в пародию, в "чучелу Пушкина вместо Пушкина", в чучелу Дягилева вместо Дягилева, черт, лучше бы уж сделали, как Бежар, - огромную куклу, чем вот такое. И я опять подумала, глядя на все это: господи, как же умно поступил Ноймайер, что не стал в своем балете гримировать "Дягилева" под Дягилева - никаких там усиков, седой пряди и всего такого прочего. И в результате ноймайеровский Дягилев в исполнении блондина Ивана Урбана выглядит куда более "трушным" Дягилевым, чем вот такие кадавры с наклеенными или нарисованными усами (только Озуки Тоома из такаразучного спектакля не в счет - но она и с усиками была таким трушным Дягилевым, что мужчинам у нее поучиться стоит). А в спектакле Гёкке, насколько я разглядела, у Дягилева был пририсован один ус - зато длинный и с завитком. И это могло бы даже смотреться оригинально, как забавная фича, но в сочетании с хореографией, поставленной Гёкке, это тоже выглядело убийственной пошлятиной. А дуэт Дягилева с Нижинским! Вот все, блин, к услугам зрителя: Дягилев Нижинского всего облапал и даже минет сымитировал (фигня, в "Манон" Макмиллана минет имитируется намного лучше), а зритель в моем лице не шокируется, не возбуждается, не заинтересовывается, а дохнет со скуки. Зверски неэротичное зрелище. И опять присыпано безвкусицей: когда Дягилев машет перед лицом Нижинского веерами из денег. А еще можно апельсинами жонглировать, помнится, Нижинский в своих дневниках что-то там такое писал о том, как Дягилев его бедного больного апельсинами кормил.
О Нижинском в спектакле Гёкке сказать нечего. Нет, ну вот были у него проблески - уже упомянутый танец как бы Петрушки. И конечно, партия сложная: танцовщик появляется не сразу, но после появления почти непрерывно остается на сцене, почти постоянно - в движении, ну, он и старается, он выкладывается до конца. Но смотреть на него скучно. У него с самого начала - пластика умственно отсталого, и мать - бой-баба в брюках с повадками тиранического балетного педагога - постоянно его жучит, поправляет, чтоб стоял прямо, плечи не гнул, голову не опускал. И все это происходит задолго до безумия Нижинского. Нет, ну я понимаю, были у него свои странности, но зачем же из него с места в карьер делать какого-то недоразвитого? И зачем делать это так однообразно и скучно?
Дуэт с Исаевым-который-не-Исайя сделан с легкими отсылками к "Послеполуденному отдыху фавна" - и как и дуэт с Дягилевым, он катастрофически бесчувственен и уныл, несмотря на то, что Нижинский засовывает ладонь лодочкой к Исаеву в штаны, несмотря на объятия, переплетения рук-ног, имитацию поцелуев и облизываний и прочие попытки хореографа "в эротику". За попытку спасибо, но затея не удалась.
А еще дико раздражали бесконечные стоны, хрипы, вскрики, охи, хохот и прочие звуки, издаваемые танцовщиками. Это была фича, но плохая фича: если Нижинский в танцевальном спектакле засмеется безумным смехом один раз - это произведет впечатление, когда он ржет то и дело - это начинает бесить. И манипуляции с микрофоном и зачитывание в этот микрофон невнятных текстов, связанных с Нижинским (по-моему, там звучали и отрывки из его дневников, но я не уверена, слышно было плохо) - тоже выглядели удручающе.
Но все бы простила, если бы хореография была интересной. Только ведь и того не было, все казалось вязким и комковатым, такая модерн-дансовая манная каша. Конечно, я себя одергиваю и говорю: а может быть, это просто я сама ничего в современном танце не понимаю? И могу в свое оправдание сказать только, что мне показалось, не я одна была разочарована увиденным. Но теперь буду ждать, что скажут профессиональные критики об этом спектакле. Может быть, в самом деле это я ни черта не поняла, а "Нижинский" Гёкке - хороший танцевальный спектакль.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Дягилев и все-все-все

13:15 

Хочешь песенку в награду?
Очередная фотография, найденная в фейсбуке. Trio meraviglioso, как сказал один из комментаторов: лучше и не скажешь. Все хороши, а Эрик еще и дает мастер-класс по удерживанию стакана и сигареты в одной руке. Учитесь, дети. Карла, как всегда, само очарование. В жесте Рудольфа читается что-то вроде: "Подайте бывшему депутату Государственной думы, а то вам же хуже будет".


@темы: Rudolf Nureyev, Erik Bruhn, Carla Fracci

00:20 

Хочешь песенку в награду?
Я знаю, что а) злорадство - это плохо; б) Пастернака не читал, но осуждаю - это еще хуже; - но я с наслаждением читаю отзывы, так сказать, "цивилов" и не балетоманов, которые фейспалмят от Полунина в только что вышедшем "Убийстве в Восточном экспрессе". От фильма все тоже фейспалмят, но Полунин, как я смотрю, получает персональные отклики. Причем, похоже, вопросы вызывает не только его роль, но и его игра. Ну как бы ничего удивительного. Ну как бы тот, кто видел Полунина хотя бы в хрестоматийной "Жизели", наверное, понимает, что драматическое дарование у него отсутствует, он умеет только лениво хлопотать лицом. А кто Полунина в "Жизели" не видел, теперь, может быть, посмотрит на него в "Убийстве" и сделает выводы. Я-то свои выводы относительно Полунина сделала уже давно.
Воображаю, какой у него получится Соловьев в "Белой вороне". Впрочем, нет, лучше не воображать, лучше дождаться фильма, потому что действительность наверняка посрамит мои фантазии.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

14:32 

Хочешь песенку в награду?
В продолжение темы "Этюдов": лежит на youtube документалка про Тони Ландер Mød Toni Lander - увы, в кошмарном качестве, но выбирать не приходится. И есть там, среди всего прочего, отрывок из тех самых "Этюдов" с Флеммингом Флиндтом и Эриком: первый выход балерины и кавалеров. Начало - в первом куске (03:55 и до конца), и несколько секунд окончания - во втором видео. Все очень хороши: и Тони Ландер, и Флиндт, и Эрик, разумеется. Ладно, Эрик - тот просто очарователен.
Тони Ландер могла бы стать в середине восьмидесятых худруком КДБ вместо Фрэнка Андерсена - и даже приняла это предложение, но потом узнала, что больна раком легких. Умерла она 19 мая 1985 года, в неполных пятьдесят четыре года. Именно вспоминая о ней, о ее долгой и мучительной (и бесплодной) борьбе с болезнью, Эрик сказал Сьюз Уолд летом восемьдесят пятого, что если у него будет рак легких, он хотел бы умереть за три недели. Собственно говоря, так и получилось. Даже еще быстрее.
И лишь Флемминг Флиндт всех пережил и умер в 2009 году.




@темы: Royal Danish Ballet, Erik Bruhn

14:33 

Хочешь песенку в награду?
Зверски не хватает "Этюдов" 1969 года (с Тони Ландер, Флеммингом Флиндтом и Эриком) целиком и в хорошем качестве. Еще не хватает Эрика, крутящего фуэте с женским кордебалетом, в современной версии "Этюдов" это делает солист, а в версии 1969 года крутить фуэте поставили Тони Ландер, а Эрику, как и Флиндту, дали совсем немножечко покрутить фуэте в другом месте, вместе с Тони (см. последние несколько секунд первого отрывка). Хорошо, но мало. Пересматривая, понимаешь среди всего прочего, что Эрик по сравнению с Флиндтом (а местами даже по сравнению с Ландер) кажется поразительно легким. Это ни в коем случае не в укор Флиндту, просто у него в танце чувствуется, хм, что танцует живой человек, обладающий определенным весом и подвластный земному притяжению. А Эрик иногда почти пугающе невесом. И холоден даже в бравурной вариации из второго отрывка (1:40): обычно ее танцуют весьма зажигательно, заигрывая с залом (если речь идет о сценической версии), а Эрик добавляет льда в эту бравурность, и мне это нравится. А, ну и еще непременно надо добавить, что port de bras у него изумительные, я всегда это говорю.
Отрывки этим всем известны, но я их выложу еще раз, пусть будут, приятно их пересмотреть.




@темы: Royal Danish Ballet, Erik Bruhn

15:12 

Хочешь песенку в награду?
Bitch Mode On Жаль, что в дайри нет возможности закрывать посты от конкретных юзеров, оставляя при этом доступ к этим постам для незарегистрированных. А то меня начинают раздражать товарищи с закрытыми профилями и дневниками, шляющиеся по моему дайри и что-то выискивающие. Хочется от них закрыть все просто из вредности, но, как обычно, жаль незарегистрированных, которые ни в чем не виноваты. Bitch Mode Off

Тут необходим Эрик, сам та еще bitch - хоть на этой фотографии его bitchiness незаметна. А фотография, между прочим, из той же серии, что и фотография, выложенная два года назад вот в этом посте: скан из программки Национального балета Канады за сезон 1985/86, последний сезон Эрика. Он тут и там чудесно загорелый, до черноты.


@темы: Erik Bruhn

12:56 

Хочешь песенку в награду?
Финал "Сильфиды": Мэдж (Себастьян Хейнс) над Джеймсом (Грегори Дин), которого он только что убил (убил ли?) своим поцелуем. Фотография темная, но все-таки видно потрясенное, перевернутое лицо Хейнса. И сразу вспоминается, как в спектакле с Дином (и в спектакле с Бирккьяром) он медленно шел к рампе, помертвев от горя, похожий на ослепшую сильфиду. И эта внезапная параллель со слепотой и смертью сильфиды дополнительно била по нервам. Причем мне кажется, когда Мэджа играл Себастьян Клоборг, эта параллель либо не прослеживалась вовсе, либо - ну, по крайней мере, - не была столь очевидна.


@темы: Sebastian Haynes, Royal Danish Ballet, "La Sylphide"

03:09 

Хочешь песенку в награду?
Искала на youtube отрывок из ЛО Опера де Пари 2005 года - начало второго акта, мимический диалог Одетты и Зигфрида. Как я люблю это мимирование - и как жаль, когда его выбрасывают вон, заставляя Одетту просто махать руками в такт музыке (и очень жаль, когда убирают из начала четвертого акта мимическую жалобу Одетты на предательство Зигфрида: меня страшно трогает это сочетание музыки и жеста, а когда этот монолог заменяют просто набором па, это не смотрится так пронзительно; поэтому так люблю этот монолог в ЛО в постановке Ратманского - где в этом месте только жесты и музыка; ну и в парижском ЛО Рудольфа монолог тоже более-менее сохранен, хоть малость и разбавлен танцем, но смотрится тоже хорошо). Так вот, вот этот диалог в исполнении Аньес Летестю и Хосе Мартинеса - это же прелесть что такое, и до чего же они хороши оба. Впрочем, они вообще хороши, а Одетта/Одиллия Летестю уверенно остается моей любимой (даром что поначалу я ее Одетту не распробовала, не сразу поняла ее очарования, а теперь думаю: ну и дура я, это же потрясающая Одетта, можно, я в нее влюблюсь вместо принца?). И мне ужасно хотелось проиллюстрировать свои восторги, но вот беда - нет этой сцены на youtube. Зато есть кое-что другое - дуэт Зигфрида-Мартинеса и Вольфганга-Пакетта. Ну ладно, решила я, пусть будет хоть дуэт, тоже хорошо. Но если б еще удалось отыскать диалог Зигфрида и Одетты - было бы еще лучше.


@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

14:49 

Хочешь песенку в награду?
Из рецензии Лилиан Мур на вечер балетов Ролана Пети (La Chaloupée и "Сирано де Бержерак") в Копенгагене (апрельский номер Dancing Times за 1961 год):

Erik Bruhn's versatility is apparently limitless, for he dances the gang leader with a keen sense of satire, a steely, staccato precision and a flashy virtuosity entirely divorced from his basic serenity of style. In an Elvis Presley makeup, he whirls through a vertiginous circle of turns at rocket speed, and a moment later convulses the house with laughter by a hint of rock'n'roll or a gesture of hypocritical repentance for his sins. Those who know Bruhn only as an unsurpassed danseur noble can have little conception of his artistic range, which encompasses with equal ease the melodrama of Miss Julie, the tragedy of Carmen, and the low comedy of La Chaloupée.

Где-то я уже пересказывала сюжет La Chaloupée: шайка гангстеров под предводительством роскошного главаря (Эрик Брун) грабит банк, но потом главарь встречает на улице хорошенькую швейку (Марианна Вальтер), которая так ловко его окручивает, что главарь приказывает своим подручным вернуть все награбленное - причем директор банка (в другой версии пересказа этого балета - просто служащий банка, Нильс Бьорн Ларсен) оказывается отцом швейки. Все заканчивается всеобщим жизнерадостным канканом, и гангстеры преображаются "в респектабельных, хоть и не слишком трезвых граждан".
Любопытно еще одно замечание в рецензии Лилиан Мур: она пишет, что в один из вечеров Эрик заболел и не смог танцевать, и в роли главаря его заменил Йорн Мэдсен. А похоже, все было не совсем так, я об этом прочитала в биографии Хеннинга Кронстама. Сразу же после премьеры La Chaloupée и "Сирано" (Кронстам танцевал заглавную партию в этом балете) к Кронстаму подошел Хеннинг Роде (в то время занимавший должность административного руководителя Королевского театра) и заявил, что им придется повторить эту программу на следующий же вечер - вместо откладывающейся оперной премьеры. Кронстама это известие выбило из равновесия - он всегда очень тяжело реагировал на изменения в "расписании", ему приходилось затрачивать много душевных сил на то, чтобы приспосабливаться к этим изменениям. То же самое было, в общем-то, и у Эрика - ему требовалось время на то, чтобы восстановиться после премьеры, справиться со стрессом и нервным напряжением. В результате Эрик отказался танцевать на следующий день, сказавшись больным, - тогда-то его и заменил Мэдсен. Кронстам сумел взять себя в руки и станцевал в "Сирано". Александра Томалонис, биограф Кронстама, замечает, что такие случаи повторялись неоднократно, и тем не менее у Кронстама сложилась репутация человека, неспособного справиться со стрессом, а у Эрика - нет.

Ну и вдогонку - скан из августовского Dancing Times тоже за 1961 год: Эрик и Марианна Вальтер в La Chaloupée:


@темы: Royal Danish Ballet, Henning Kronstam, Erik Bruhn

19:13 

Хочешь песенку в награду?
Эрик, Мари Рамбер и Алисия Маркова после съемок телеверсии "Жизели" с Балетом Рамбер, сентябрь 1955 года.


@темы: Erik Bruhn, "Giselle"

21:46 

Хочешь песенку в награду?
Текст про Раймундо и Рудольфа взял первое место на РСИЯ. Как поет Строфокамил, король эфиопский, в "Вампуке, невесте африканской": "Благодарю... бла-го-да-рю - не ожидал!".

@темы: фики, Rudolf Nureyev, Raymundo de Larrain

13:22 

Хочешь песенку в награду?
Ниже падать уже некуда, когда находишь эту фотографию и по шортам - по шортам, черт подери! - безошибочно определяешь, что это Себастьян Хейнс и Ульрик Бирккьяр. Прошлогодние гастроли Королевского датского балета в Китае. Не знаю, что тут еще сказать, пойду, пожалуй, подышу в пакетик. Лишнее напоминание, что с этим балетом никакой порнографии и РПСа не надо, все и так к твоим услугам.


@темы: Sebastian Haynes, Royal Danish Ballet

12:09 

Хочешь песенку в награду?
Две с половиной минуты балетного позитива вам в ленту: Стенли Холден - вдовушка Симоне танцует clog dance в "Тщетной предосторожности" Аштона. Прелесть же. Хотя вся аштоновская "Тщетка" - это сплошная прелесть, конечно (бубубу, почему у нас ее не ставят, а ставят "Тщетку" в версии Григоровича силами учащихся МГАХ :bubu: ).


@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

16:03 

Хочешь песенку в награду?
Я не знаю, товарищи, как там Джеймс и что у него в голове, но я бы от такого Мэджа бежала впереди собственного визга не то что к сильфидам в лес, а желательно куда-нибудь на другой континент. Но Джеймс был мальчик то ли рисковый, то ли безмозглый, то ли просто мазохист, он от Мэджа не сбежал, а зря. Впрочем, не только Джеймс интересовался таким Мэджем, еще как минимум четыре отчаянных мальчика с Мэджем связались - но, в отличие от Джеймса, не пожалели. Один из этой бедовой четверки виден на фотографии - а в миру он Лиам Редхед, очаровательный юный танцовщик родом из Канады.


@темы: "La Sylphide", Royal Danish Ballet

Черновики и черт

главная