• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: Не только Дягилев или "вообще о балете" (список заголовков)
16:02 

Хочешь песенку в награду?
Финал "Лебединого озера" в постановке Рудольфа: вперед, товарищи, в светлое будущее, верной дорогой идем к коммунизму. Ротбарт - направляющий и рулевой (Ротбарт, дай порулить!), Одетта - энтузиастка, красавица, комсомольская богиня, и лишь принц, маменькин сынок, романтик и вообще продукт эпохи нарастающего влияния торгового капитала, видит впереди что-то страшное и не уверен, стоит ли лететь в это светлое будущее или лучше вернуться домой к маме-королеве. Хотя его никто не спрашивает.


@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

01:01 

Доступ к записи ограничен

Хочешь песенку в награду?
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
23:51 

Хочешь песенку в награду?
Оу, на моем обожаемом русскоязычном балетном форуме прошла информация о том, что в следующем сезоне из репертуара БТ уйдут пять балетов Григоровича: ЛО, РиДж, "Баядерка", "Спящая красавица" и "Спартак". Черт знает, правда ли, но время покажет. Где мой попкорн? Сейчас устроюсь поудобнее и буду с наслаждением следить за воплями и стонами поклонников Грига. Хотя, конечно, "Спартака" можно было бы им и оставить, должен же быть у людей свой маленький цимес мит компот. Но вот если в самом деле уберут григовские редакции классики и заменят их чем-нибудь поприличнее (о, как я мечтаю о "Спящей" и ЛО Ратманского!) - это будет круто. "Баядерка" мне фиолетова в любой редакции, а что касается РиДж - ну, этот балет мне тоже если не фиолетов, то лилов, но от ноймайеровской постановки в репертуаре БТ я бы не отказалась. Но главное - мвахаха, наконец-то БТ перестанет быть театром имени Григоровича! Давно пора.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

14:18 

Хочешь песенку в награду?
Я маньяк?
Маньяк, деточка, маньяк.
Или по-другому: каждый год 23 февраля мамзель Люсиль едет в Копенгаген.
Меня еще в Италии гнуло и корежило: хочу в Копенгаген, хоть ты тресни. И не просто так, а на Dans2Go, балетную тройчатку: "Консерватория" Бурнонвиля, "Другие танцы" Роббинса и "Начало и конец" Оливера Старпова (мировая премьера). Я даже пробовала смотреть билеты, но что-то у меня не складывалось с датами, и я бросила это дело. А потом приехала домой, отоспалась, увидела в инстаграме вот эту фотографию-дразнилку, взвыла и побежала бронировать билеты.


Угадайте, кого здесь поднимают молодые люди? Ладно, можете не угадывать, это, конечно, Хейнс. На сайте КДБ составы стали вывешивать как-то криво и невразумительно, но в тройчатке 23 февраля Хейнс заявлен - и ради него я готова бросить все и поскакать в Копенгаген, размахивая шашкой. Правда, Аэрофлот меня чуть не спустил с небес на землю, предложив купить билетик в Копенгаген за сорок тысяч в один конец. Да ты охуел, сказала я и ушла на anywayanyday. Там мне сначала предложили варианты с пересадками, но Airbaltic, требующий платить за багаж, меня смутил даже больше, чем перспектива торчать в рижском аэропорту, и я стала искать прямые перелеты без участия этой компании. Ну и нашла все тот же Аэрофлот за 20 тысяч туда-обратно, мои любимые рейсы: утренний 23 февраля туда, дневной 24 февраля обратно. Конечно, сутки в Копенгагене - это мало, но ладно, я в апреле оторвусь. А так хоть вырвусь ненадолго, подышу, промчусь по всем моим любимым книжным магазинам. Хорошо, что не стала брать билет на первый спектакль "Билли Бадда" в февральском блоке, он как раз 24 февраля. Но вообще февраль у меня получается улетно-театральный: 17 февраля - "Ромео и Джульетта" Самодурова в Стасике (в рамках "Золотой маски"), 19 февраля - "Пассажирка" в БТ (гастроли Екатеринбургского театра оперы и балета; самодуровский РиДж - это тоже екатеринбуржцы), 23 февраля - "Dans2Go" в Копенгагене, 26 февраля - "Билли Бадд" (и 2 марта тоже он). Если захочу, еще и 28 марта на "Билли" схожу. В общем, гуляй, рванина, однова живем на свете.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Мы очень любим оперу, Sebastian Haynes, Royal Danish Ballet

13:26 

Хочешь песенку в награду?
Можно попробовать подвести итоги года, а то завтра я уеду, и времени уже не будет. Так что быстренько, пока не все перезабыла, по основным событиям:

Город года: Копенгаген.
Поездка года: 23 февраля незапланированно сорвалась все в тот же Копенгаген на один день ради "Сильфиды", и это было ослепительно хорошо.
Балетный спектакль года: их много, но пусть будут три "Сильфиды": "Сильфида" 11 февраля в Копенгагене (Сильфида - Эми Уотсон, Джеймс - Ульрик Бирккьяр, Мэдж - Себастьян Хейнс), "Сильфида" 23 февраля в Копенгагене (Сильфида - Эми Уотсон, Джеймс - Грегори Дин, Мэдж - Себастьян Хейнс), "Сильфида" 11 июня в Москве (Сильфида - Маргарита Шрайнер, Джеймс - Дмитрий Гуданов).
Закрытый гештальт года: "Нижинский" Ноймайера в Гамбурге.
Незакрытый гештальт года: так и не закончила пересказывать книгу Мейнерца про Эрика Бруна.
Дягилев года: Иван Урбан в "Нижинском", конечно (и Александр Рябко - Нижинский при нем).
Балетное открытие года: Маргарита Шрайнер и Себастьян Хейнс.
"Жизель" года: 17 ноября в Копенгагене (Жизель - Холли Доргер, Альбрехт - Ульрик Бирккьяр, Мирта - Киззи Матиакис, Илларион - Магнус Кристофферсен, и конечно, Себастьян Хейнс, пусть в кордебалете, но все равно он прекрасен).
Документальный фильм года: Bold Steps, конечно. С Эриком Бруном, Константином Патсаласом и целой толпой прекрасных личностей.
Увлечение года: все те же неизменные Эрик Брун и Константин Патсалас.
Поцелуй года: Мэдж целует Джеймса в финале "Сильфиды".
Обнимашки года: Николай Хюббе поздравляет новоиспеченного солиста КДБ - Себастьяна Хейнса.
Константин года: вот эта фотография.
Эрик года: эта фотография.
Эрик и Рудольф года: конечно же, вот эта фотография.
Балетный негатив года: развал и уныние в Стасике. Юбилей Григоровича в БТ.
Балетный позитив года: отличное "Пламя Парижа" 8 мая - с Маргаритой Шрайнер, Вячеславом Лопатиным, Андреем Меркурьевым, Дмитрием Гудановым, Анной Никулиной.
Недоразумение года: Иван Васильев в "Гала-концерте артистов балета" 24 октября.
Балетное видео года: "Татьяна" Ноймайера (гамбургская версия с Элен Буше, Эдвином Ревазовым, Александром Трушем) и "Ромео и Джульетта" Ноймайера (копенгагенская версия с Идой Преториус, Андреасом Косом, Себастьяном Хейнсом, Александром Бозиновым, Себастьяном Клоборгом).
Зарецкие года: Саша Рива и Марк Юбете в гамбургской версии "Татьяны".
Кладбище года: Мариебьерг в Гентофте.
Балетные мемуары года: Maria Tallchief: America's Prima Ballerina.
Опера года: "Билли Бадд" Бриттена, а что, кто-то сомневался?
Собственный текст года: он же единственный текст в этом году - "Отстрел экзотических птиц", неожиданно получивший обширный фидбэк и второе место на РСИЯ.
Небалетная книга года: так получилось, что в этом году я мало читала нового "не по теме", то есть не по балету, все больше перечитывала, и из перечитанного меня вдруг очень задело "Нетерпение" Юрия Трифонова - роман о народовольцах.

Вот и все. Итак, личной жизни не было, жизни вообще не было, было много балета, немного оперы, много работы. И это, пожалуй, хорошо. А еще - это начинается явная "профдеформация": я жду сейчас не нового года, а объявления планов на новый театральный сезон в Копенгагене, в Гамбурге, да и у нас тоже. Но это будет не раньше весны.

@темы: фики, Не только Дягилев или "вообще о балете", Мы очень любим оперу, Дягилев и все-все-все, Выходи-ка, Билли, чтоб тебя убили, Sebastian Haynes, Rudolf Nureyev, Royal Danish Ballet, John Neumeier and his ballets, Erik Bruhn, Constantin Patsalas, "La Sylphide", "Giselle"

13:51 

Хочешь песенку в награду?
Однажды в третьем акте "Лебединого озера" случилось нечто непредвиденное: королева увидела Одиллию, влюбилась с первого взгляда и предложила ей руку и сердце. Зачем, сказала, зачем вам, такой красивой, мой апатичный сын? Он вообще жениться не хочет. Да я вам больше скажу - у него роман с его наставником, вашим уважаемым братцем. Да вы сами на них посмотрите! И выходите за меня замуж. Что значит - нельзя? В моем королевстве мне все можно. Пора мне и для себя пожить, а то все для страны, для сына, надоело уже.
"Соглашайся, дура!" - шипел Вольфганг-Ротбарт, глядя, как сестричка Одиллия изображает сомнения и набивает себе цену. А принц молчал, потому что не ожидал от матушки такой выходки. Но не спорил, потому что был хорошо воспитанным принцем, да и вообще - как-то уже сомневался, что Одетта и Одиллия - это одно лицо. Одетта бы за его матушку замуж не пошла! А Одиллия согласилась, поломавшись еще минут пять для приличия.
Так что закончилось все хорошо: Одиллия с королевой зажили душа в душу, принц - с Вольфгангом-Ротбартом. А Одетта нашла себе хорошего принца из советской версии с хеппи-эндом и тоже не прогадала.


@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

13:54 

Хочешь песенку в награду?
Пыталась написать очередной ядовитый пост на тему "не люблю Григоровича и его поклонников", потом заглянула на Dansomanie и упала от смеха: Карл Пакетт - это все-таки главная палочка-выручалочка Опера де Пари, не знаю, что это заведение будет делать, когда Пакетт уйдет в отставку. В этом блоке осталось семь "Лебединых": 24, 25, 26, 28, 29, 30 и 31 декабря. Пакетт в партии Ротбарта был заявлен изначально лишь в одном спектакле из оставшихся - 24 декабря (я перепутала в предыдущем посте, написав, что он, заменив Бюйона в спектакле 22 декабря, был вынужден танцевать три спектакля подряд, мне почему-то показалось, что следующее ЛО было поставлено на 23, а не на 24 декабря, но нет, я ошиблась, Пакетт танцевал 21 и 22 декабря, вчера у него был перерыв). Но поскольку Стефан Бюйон и Матье Ганьо, заявленные в роли Ротбарта на оставшиеся спектакли, получили травмы, то... правильно, товарищи, Пакетт будет танцевать Ротбарта во всех оставшихся ЛО в этом блоке, кроме 30 и 31 декабря. Пять спектаклей за шесть дней, ничего себе так. Даже несмотря на то, что, как я уже говорила, в чисто танцевальном плане партия Ротбарта не такая насыщенная, как, например, у принца. Но и не пешеходная ни капельки, не похалтуришь, не подремлешь в креслице, пока вокруг все танцуют. Хорошо еще, что хоть 30 и 31 декабря Ротбарта будет танцевать (дебютируя в этой партии) сюже Джереми-Лу Кер. Ну, если только с ним что-нибудь не случится. Но Пакетт, конечно, велик и могуч, и, судя по всему, действительно безотказен - ну, по крайней мере, когда речь идет о роли Ротбарта.
А что касается Грига и григопоклонников - в общем-то, ничего нового не скажу, просто они мне надоели. Ну понятное дело, юбилей у человека, надо его утопить в восторженном слюнотечении, но когда я вижу, как Григоровича на голубом глазу называют "величайшим хореографом современности" - мне хочется сделать фэйспалм и выписаться из этой современности в какую-нибудь другую, с другими величайшими хореографами, а не с этим ископаемым.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

01:27 

Хочешь песенку в награду?
Принцы меняются, а Ротбарт вечен. Сейчас в Опера де Пари идет очередной блок "Лебединых", и я с удовольствием читаю на французском форуме Dansomanie впечатления зрителей, хвалящих Карла Пакетта, заслуженного Вольфганга-Ротбарта этого ЛО. Судя по отзывам, он по-прежнему прекрасен, внушителен, харизматичен, он ловко манипулирует своим длинным плащом в третьем акте (и это не шутки - ведь ему нужно не только красиво ходить, но и участвовать в черном па-де-де, вернее, в па-де-труа), у него замечательная химия с его принцем (Матиасом Эйманом), и его Вольфганг-Ротбарт соблазнителен и порочен, он не просто манипулирует принцем, он почти поглощает его (ну, там употреблен глагол vampiriser, так что ассоциации, я думаю, вполне ясны), ну и так далее, и так далее. Эх, черт побери, ну вот лучше бы сняли новую видеоверсию с ним (а еще с Эйманом и с Мириам Ул-Брэм): так сказать, Вольфганг-Ротбарт десять лет спустя. Хотя, конечно, в 2005 году ему еще чрезвычайно повезло и с принцем, и с Одеттой-Одиллией. В обоих случаях это была штучная работа, сейчас таких, я думаю, уже не делают. Но все равно было бы интересно посмотреть на отношения Вольфганга-Ротбарта-Пакетта с другим принцем - и с другой Одеттой-Одиллией. Ан нет, не дают, остается пробавляться пересказами очевидцев. Тоже неплохо, но жаль, что даже фотографий нет, я уж молчу о видео (приучили наши балетные пираты к хорошему).
А еще - ну, чего еще ждать от Пакетта? - он опять заменяет своих коллег в этой роли. Ведь и в видеоверсию 2005 года, как известно, он попал случайно: Уилфрид Ромоли получил травму, вместо него ввели Пакетта - и получилось то, что получилось. А ведь и не скажешь там, что он был заменой, у него с Мартинесом и с Летестю так искрило, как будто они сто раз уже вместе выходили. Но с тех пор много воды утекло, и сам Пакетт стал этуалью (злые языки поговаривали, что вот-де его и сделали этуалью за безотказность и готовность всех всегда везде заменять), но вот читаешь сегодня на форуме, что Пакетт вышел в роли Ротбарта вместо Стефана Бюйона, - и думаешь умиленно, что есть что-то неизменное и почти вечное в этом мире. Интересно, что будет завтра (вернее, сегодня, короче говоря, в пятничном спектакле): он там изначально был заявлен Ротбартом, выйдет - или его заменят на этот раз? Если выйдет, будет герой: три дня подряд ротбартствовать - это все-таки не шутки. Да, роль не сказать чтобы "многотанцевальная", но и не расслабляюще-пантомимная.
А фотография - из предыдущего блока ЛО, из сезона 2014-2015. В роли принца здесь Одрик Безар.


@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

16:15 

Хочешь песенку в награду?
Вот так уйдешь на два часа в парикмахерскую, вернешься подстриженная и в красный цвет покрашенная, глядь - а в Королевском датском балете новый солист появился! Александр Бозинов, прелестный юный Гурн, жизнерадостный Бенволио, замечательный исполнитель крестьянского па-де-де в "Жизели" - стал солистом! Ура ему! Как обычно - труппа вопит и радуется, а Хюббе замечательно целует новопродвинутого. Хотя Хейнса он целовал даже лучше, но вы больше слушайте шиппера, он вам и не такое расскажет.
Бозинов очарователен. Ужасно за него рада!


И еще одно видео - так сказать, "официальное". Отдельно доставляют радостно вопящий Андреас Кос и восторженно аплодирующий Себастьян Хейнс в желтой безрукавке (в первые секунды видно, что он даже не аплодирует, а радостно лупит ладонями об пол, ох, Себастьян, ты прелесть).


@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Royal Danish Ballet

13:07 

Хочешь песенку в награду?
С балетом все уныло. В БТ до марта ничего интересного не будет (в марте будет премьера "Этюдов" Ландера и "Клетки" Роббинса - в комплекте с "Русскими сезонами" Ратманского, и на эту тройчатку я минимум пару раз обязательно схожу): один сплошной юбилей Григоровича. В январе и феврале будут только его балеты и его издевательства над классикой, никакой передышки. В декабре, правда, Грига разбавляют "Укрощением строптивой", которое мне фиолетово, и "Героем нашего времени", на который я бы сходила бесплатно, а за деньги неохота. Григопоклонники на балетном форуме стонут на тему того, "насколько нужны балеты Григоровича Большому театру, а Большой - Григоровичу". Интеллигентно заявляю: да ну нахуй. Оставьте "Спартака" и какую-нибудь "Легенду о любви" для удовлетворения григопоклонников, а все остальное, особенно его версии классических балетов, отправьте, наконец, на свалку истории после юбилея и замените другими постановками. Итак, в БТ с балетом плохо, несмотря на битком набитую афишу. Но афиша есть, а идти не на что. В Стасике с первого января новый худрук Лоран Илэр - и это прекрасно. Но балетная зима в Стасике так же печальна, как и в БТ: в зубах навязшая классега, которую гонят с начала сезона, не разбавляя не то что "Татьяной" - но даже Роббинсом и Аштоном. Альтернатива "Баядеркам", "Золушкам" и "Дон Кихотам" - "Анна Каренина" Шпука. Спасибо, нет, я подожду "Анну Каренину" Ноймайера. В декабре, правда, будет в Стасике "Жизель" с дебютирующей главной парой - и на нее я бы пошла, но билетов, как на грех, нет. Впрочем, они еще могут появиться, и тогда я надеюсь хоть немножко балета в декабре отхватить. Хотя, конечно, после свежей датской "Жизели" стасиковская постановка покажется совсем нафталинной - да она и есть нафталинная, чего уж там. UPD. Написала этот пост, а буквально через час на сайте Стасика появились билеты на "Жизель", и я свой билет ухватила. Так что - ура, двенадцатого декабря будет мне и "Жизель": с дебютантами Эрикой Микиртичевой, которую я еще, кажется, нигде не видела (у нее травма была в том сезоне), и Иваном Михалевым, который был чудным Зарецким в "Татьяне", и еще не с дебютантом, а с опытнейшим и прекраснейшим Сергеем Мануйловым - Гансом.
Вот такие дела. И раз с балетом плохо - что мне остается? Ходить в оперу. Завтра иду в БТ на "Билли Бадда" - оперу-притчу Бриттена про юного, свежего и невинного матроса Билли, который имел несчастье понравиться каптенармусу Клэггарту; про каптенармуса Клэггарта по прозвищу "Тощий франт", почти романтического героя с фиалковыми глазами (так в повести Мелвилла, ставшей литературной основой оперы), который имел несчастье проникнуться к Билли эротическим влечением, но предпочел обратить это влечение в ненависть; про капитана Вира (эту партию Бриттен написал для своего "партнера в жизни и творчестве", тенора Питера Пирса), вроде бы хорошего и справедливого человека, который имел несчастье подвергнуться испытанию, труднейшей моральной проверке, - и провалить эту проверку. Ну и про других моряков, собравшихся в замкнутом пространстве корабля "Неустрашимый" в далеком 1797 году. Заканчивается все печально, опера, говорят, мощнейшая, постановка в БТ - совместная с Английской национальной оперой и Немецкой оперой - прекрасная, в общем, жду не дождусь, когда завтра пойду и все сама увижу. В сети есть видео других постановок "Билли Бадда", но я хочу сначала увидеть эту версию, познакомиться с этой оперой "с чистого листа".
Написала о "Билли Бадде" - и начала ржать, потому что вспомнила гнусную и даже глумливую цитату из "Суера-Выера" Коваля, снижающую к черту весь пафос "Билли": "А ну вас всех, прости меня Господи, - сказал назадсмотрящий, - понасели на "Лавра Георгиевича" и плывут незнамо куда, гады!". Заменить "Лавра Георгиевича" на "Неустрашимого" - и пожалуйста, вот вам краткое описание "Билли Бадда".
А в конце декабря пойду в Камерный театр имени Покровского на премьерный показ "Орфея" Глюка. Ну потому что в Стасике "Орфея и Эвридику" не показывают, хотя в том году обещали, что в декабре покажут, а мне хочется эту оперу переслушать и пересмотреть. Ну вот, припаду к новой постановке, тоже интересно.
Что еще? Berlin Station с каждой серией радует все больше, увлекательно смотрится. Уж на что я к Армитиджу спокойно отношусь, а и на него приятно смотреть, он тут мне нравится больше, чем в "Ганнибале" (ну там его было слишком много, да, а тут в самый раз). Тихо зашипперила Валери и Клэр - потому что у них отличное взаимодействие и потому что Валери сама по себе очень хороша, а что касается Клэр - ну, она менее интересна как персонаж, но лучше смотрится с Валери, чем с Гектором. Впрочем, я уже знаю, что будет в седьмой серии, так что увы, увы. Надеюсь, нам еще раскроют подробнее прошлые отношения Гектора и Джулиана - и так понятно, что Гектор его вытаскивал и спасал, но хотелось бы побольше деталей. А еще... эх, ладно, я шиппер, я хочу, чтоб в финале они все-таки тихо и спокойно удрали в закат вдвоем. Знаю, что это невозможно, но так хочется, чтобы они выкрутились и... кхм, остались вместе. И не только как партнеры по темным делам. А еще, черт возьми, хочу фиков про них, но у BS даже англофандома нет, насколько я понимаю, и никто ничего не пишет. Печаль.
А еще нашла превью к восьмой серии - и чего-то мне теперь не по себе. Мало того, что Джулиана нет в списке персонажей, появляющихся в последних трех сериях, так еще и в превью видно, как Гектор сбрасывает в воду нечто очень напоминающее человеческое тело. Если он убьет Джулиана, я разочаруюсь и в нем, и во всем сериале. This is not how Thomas Shaw operates! Ну и просто обидно, их отношения до сих пор толком не раскрыты. Черт возьми, я не хочу, чтобы Гектор убивал Джулиана. Это нечестно вообще.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Мы очень любим оперу, Berlin Station

01:41 

Хочешь песенку в награду?
Достижение разблокировано: видела живого Николая Хюббе. Люди, он же бешено красивый, фотографии этого не передают. И бешено обаятельный. Поскольку сегодняшняя "Жизель" транслировалась, насколько я поняла, на всю Данию, то перед началом спектакля Хюббе вышел на сцену и сообщил об этом народу. Мне страшно хотелось свуниться, пищать и топать ногами от восторга, но я сдержалась.
Теперь о балете. Посмотрим, что будет с другими составами, но сегодняшний спектакль сделали для меня не Жизель с Альбрехтом, а Илларион. Не поймите меня неправильно, я очень люблю и Иду Преториус, и Андреаса Коса, но Себастьян Хейнс сегодня затмил их - по крайней мере, в моих глазах. Этот мальчик - потрясающий драматический актер, это было ясно еще по роли Мэджа, но сегодня подтвердилось и в "Жизели". Я еще постараюсь подробно описать, каким он был Илларионом, да и на появление видео надеюсь - чтоб все им полюбовались. Но пока скажу только: черт возьми, как он смотрел на Жизель. У него в этой версии больше сценического времени, он в первом акте - после того, как Альбрехт сбегает, услышав о приближении Батильды с папою, - он, Илларион, присутствует на сцене почти постоянно. И смотрит на Жизель, которая его не замечает, - то с отчаянием, то с безумной надеждой, и с такой любовью, что сердце разрывается. А как он улыбается, когда видит ее улыбку, как гаснет, когда снова появляется Альбрехт, и Жизель, сияя, бросается к нему. Нет, не передать, это видеть надо. Но Хейнс действительно великолепен. И во втором акте тоже - там такая сцена затанцовывания, что прямо искры летят. И на мой - ну, вполне пристрастный взгляд - танцевал он даже лучше Коса.
Преториус и Кос оставили смешанное впечатление. Они как будто не совсем вышли из ролей Ромео и Джульетты - а эти роли, надо признать, подходили им больше. Кос и Альбрехта играет как щенка юного и неразумного: вполне возможная трактовка, но хотелось бы больше тонкости в исполнении. Ида играла лучше, у нее и в первом, и во втором актах иногда получалась "настоящая Жизель", иначе и не скажешь. Но меня огорчили ее заметные технические проблемы - особенно с балансом и особенно в адажио второго акта.
Мирта порадовала: причем сначала мне показалось было, что Киззи Матиакис играет ее невыразительно, но потом я взяла свои слова обратно: это была очень властная, очень азартная Мирта, с явным наслаждением приказывавшая Альбрехту танцевать до смерти.
Кордебалет был классный и в первом, и во втором актах. Сценография мне очень понравилась, да и костюмы тоже были хороши - кроме, может быть, нарядов знати, они выглядели грубовато на фоне легких и ярких костюмов "крестьян". Да, а с Иллариона сняли сапоги. И к лучшему, грех прятать такие ноги в сапоги.
Вот что мне в некоторых местах по-настоящему не понравилось - обращение с музыкой. Оркестр порой варварски замедлял темпы, ну просто невозможно, а порой просто играл так, что уши вяли. Не знаю, это так специально аранжировали для этой версии, или дирижер сегодня постарался? Вот послезавтра пойду во второй раз и узнаю.
А вообще хоть я и ворчу немножко, но я безумно рада, что выбралась на эту "Жизель". Да, и это неидеальная версия, но насколько же она сценически, драматически лучше и крепче "Жизелей", которые сейчас идут в мск - что в Стасике, что обе версии - Васильева и Грига - в БТ. Да и на датскую труппу мне смотреть приятно, и не только на солистов, я и в корде нахожу много чудесных знакомых лиц. Ну и вообще - я их всех люблю, я по ним соскучилась.
А еще я прихватила бесплатный журнал Королевского театра, и там на обложке угадайте кто? правильно, Хейнс в роли Мэджа! А в программке "Жизели" есть фотография Эрика и Кирстен Симоне из второго акта этого балета, я ее раньше не видела. А в букинистическом я сегодня купила программку ЛО Рудольфа конца восьмидесятых годов - там, среди всего прочего, есть дико прекрасная фотография юного и хорошенького Вилфрида Ромоли в роли Вольфганга. А в другом букинистическом я нашла кое-что про Das Lied von der Erde Константина - совсем немного текста, покупать ради него всю книгу бессмысленно, да и в чемодан она не влезет, но эти пару абзацев я сфотографировала - и переведу-перескажу, когда вернусь. Уф. Все. Пойду спать, выговорилась. Очень длинный был день сегодня. И очень хороший.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Sebastian Haynes, Royal Danish Ballet, Erik Bruhn, Constantin Patsalas, "La Sylphide", "Giselle"

16:13 

Хочешь песенку в награду?
Вскочила сегодня без четверти одиннадцать, выпила ведро кофе и помчалась на "Пламя Парижа". И даже умудрилась не уснуть ни на первом, ни на втором акте. Хотя черт знает, то ли сказался мой тотальный недосып, то ли все-таки спектакль сегодня был не блестящий. Честно говоря, подозреваю, что дело было не во мне или не только во мне.
Как я и предвидела, травмированного Лопатина заменили на Лантратова. К Лантратову я равнодушна, хотя и надеялась, что случится чудо, и он мне понравится (как однажды случилось чудо, и мне - хаха, каламбур - понравился Чудин, причем совершенно неожиданно: в "Совсем недолго вместе"). Но чуда не произошло: Лантратов красив, строен, длинноног, танцует чистенько, сильно не лихачит - это вам не Васильев, простигосподи, - но он скучный. Он ничего не играет, вернее, он делает все, что положено делать Филиппу: воюет, участвует в революции, любит Жанну, па-де-де танцует, саблей машет, даже пытается в самом конце заступиться перед председателем Конвента за Аделину, - вот все это он честно проделывает, но вместо живого персонажа у него получается схема. Наверно, большой вины его в этом нет, надо быть действительно блестящим актером, чтобы оживить Филиппа - образ сам по себе довольно плоский. Но вот у Лопатина это получилось, и на его Филиппа было интересно смотреть. А Лантратов доставляет определенное эстетическое удовольствие, но не более того.
Диана Косырева, дебютировавшая в роли Жанны, понравилась мне меньше прошлой дебютантки - Маргариты Шрайнер. Жанна у Косыревой была славная, милая девушка, но ей не хватало огня и задора. Она старалась, она хорошо танцевала (были помарки, но, мне кажется, несущественные), но в ударных революционно-народных сценах она так не зажигала, как Шрайнер (я уж молчу про Наталию Осипову). Возможно, дело было еще и в партнере: все-таки она должна была дебютировать с Лопатиным, и замена Лопатина на Лантратова могла сказаться и на ее игре. Не знаю. Но пока смотрела на нее - подумала, что было бы любопытно увидеть ее в роли Аделины. Мне кажется, у нее мог бы получиться интересный образ этой несчастной юной аристократки, жертвы революции.
Сегодня Аделиной была Анастасия Горячева, и сказать мне о ней особенно нечего. Ну, танцевала хорошо, да, сразу виден опыт и профессионализм. Играла бледную и довольно скучную овечку. Характера в ней не чувствовалось вовсе: дэмзел ин дистресс, причем почему-то даже в первом акте. Мне вспоминалась Анна Никулина, которую я видела в спектакле-дебюте Шрайнер: вот Никулина играла совершенно прекрасную Аделину - нежную, но и решительную, не размазню-инженю (до сих пор помню, как она сверкнула глазами на маркиза-Гуданова, давшего ей пощечину, и села потом рядом с ним в карету с таким ледяным видом, что можно было не сомневаться: до Парижа она ему ни слова не скажет). А Горячева - ну просто никакая. И еще... хм, когда Аделина выглядит ровесницей своего отца - это смотрится странно. Больше того - местами Руслан Скворцов, игравший маркиза, казался даже моложе.
Скворцов (заменивший Меркурьева, заменившего Гуданова) мне как раз понравился. У него получился холеный такой барин, не злой, не развращенный, но любитель удовольствий, не знающий ни в чем отказа. Не было в нем такой утонченности, такой трогательной беспечности вырождающегося аристократа, как у маркиза в исполнении Гуданова, маркиз Скворцова был проще: вполне цельная натура. Но он был выразителен, он хорошо танцевал, что с друзьями-охотниками (они традиционно отвечают за гомоэротичные мотивы - вместе с красавцами-офицерами при королевском дворе), что с дамами, что сам по себе; он очень мило ухаживал за Мирей де Пуатье, очень умело отвлекал короля, только собравшегося было разгневаться на кокетку-королеву, и очень достойно шел на смерть.
О Жероме - Александре Смольянинове - как и о Горячевой, сказать нечего. Настолько простой парень, что и непонятно, что Аделина в нем нашла. Танцует невыразительно, играет еще невыразительнее, не веришь ни в его отчаяние, ни в его безумие после казни Аделины. Пустое место - что был в спектакле, что не было его.
Еще одно пустое место (которому, однако, громко орали "браво" хорошо поставленными клакерскими голосами) - Денис Родькин в роли актера Мистраля. Да, я все понимаю, сама роль неблагодарная, делать с ней нечего, Мистраль - в отличие от Мирей де Пуатье - появляется только в образе Ринальдо в "Ринальдо и Армиде" ("балет в балете" в первом акте), а во втором акте он и вовсе незаметен (Мирей де Пуатье хоть Свободу изображает и вообще выделяется). Но хоть в образе Ринальдо можно как-то себя проявить; по крайней мере, Артему Овчаренко это удалось, его Мистраль-Ринальдо обращал на себя внимание. А Родькин - ни-ка-кой. Но аплодисменты у публики выпрашивает виртуозно, этого у него не отнимешь. Исполнители главных ролей сегодня так не вымогали аплодисменты, как он.
А вот кто меня сегодня очень порадовал - Ангелина Карпова, дебютировавшая в роли Мирей де Пуатье. От ее Армиды было глаз не оторвать: дивно прекрасная волшебница, музыкальная, точная, грациозная, танцевавшая так, что было безумно жаль, что "Ринальдо и Армида" - в общем-то короткий балетик, я не насмотрелась на Армиду, мне хотелось еще. Она очень тонко и выразительно подчеркнула интересные отношения Армиды с ее подругами (подруги, кстати, тоже были очень хороши) - и право, с этими девушками она смотрелась намного лучше, чем с унылым Ринальдо. Танцевала прелестно, и потом, уже в образе самой себя, кокетливой актрисульки, тоже была изумительна. А еще - это уже что касается труппы в целом - сегодня не только Армида радовала взгляд, но и "зрители" на сцене, для которых и был разыгран этот балетик. Труппа - я имею в виду именно кордебалет - сегодня вообще была явно в ударе и часто оттягивала внимание на себя, особенно в народно-революционных массовых сценах. А во время представления "Ринальдо и Армиды" я наслаждалась не только танцем Мирей-Армиды, но и реакцией одной зрительницы, дамы в полосатом платье, сидевшей на самой авансцене. Как она смотрела на Мирей, это что-то, прям хоть сочиняй фемслэшный фанфик! Откровенно ею любовалась, аплодировала ей, восхищалась, ахала, и кавалера своего явно призывала восхищаться. А на Мистраля не смотрела вовсе, как и не было его. Изумительная дама, жаль, не узнаешь, кто ее играл.
Королем сегодня тоже был дебютант - Георгий Гусев. И король у него получился совсем молоденький, какая-то помесь Петра III с Павлом I, что ли. От Людовика XVI в нем, по-моему, вообще ничего не было, но, с другой стороны, он в этом балете и вправду довольно условный Людовик XVI, так что ничего страшного. А сам он был очень мил, хотя и переживал, и топал ножкой на свою королеву - тоже, кхм, весьма условную Марию Антуанетту, набеленную кокетку - чтоб не сказать "потаскушку", напропалую флиртовавшую с офицерами. Но она как-то ухитрялась не превращать всю эту рискованную игру в карикатуру. И в общем, они мне оба понравились - и Гусев-король, и Семиреченская-королева.
Хочется отметить еще четырех сегодняшних дебютантов - солистов овернского танца: Веру Борисенкову, Оксану Шарову, Евгения Головина и Дмитрия Екатеринина. Они вчетвером знатно зажигали и танцевали овернский танец так, что только искры летели. А марсельский танец, я, увы, просмотрела, потому что отвлеклась на разбитных кордебалетных девиц, прелестно пританцовывавших на заднем плане, в толпе. Толпа вообще сегодня была исключительно хороша, за "людьми из народа" было наблюдать интереснее, чем за главными героями: они все жили, постоянно отыгрывали маленькие сценки, контачили друг с другом, реагировали на происходящее вокруг. Все-таки здорово, что в "Пламени Парижа" кордебалет - не безликая масса, подпирающая стенку, и если главные персонажи могут даже быть бледными и не очень интересными, то хороший ансамбль все равно сделает спектакль ярче и увлекательнее - вот как сегодня.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

00:52 

Хочешь песенку в награду?
"Заткнись, - сказал Фидельчег, когда ему надоело слушать стопятнадцатитысячную вариацию обвинений в несправедливом дележе тушенки. – Нечего ждать милостей от природы. Взять их силой – вот наша задача!" ((c) the_mockturtle)
Вооружившись этим красивым мичуринско-фидельчеговским лозунгом, я решила наконец-то додать себе самой Раймундо с Рудольфом. Вот, второй день уже додаю, к весне, наверно, закончу, с моими-то черепашьими темпами. Впрочем, торопиться мне, как обычно, некуда. Понятия не имею, что выйдет, выйдет ли хоть что-нибудь, на черта мне все это надо, как туда уже пролез фем, что писать, если нечего писать, и все такое. И как обычно, бешено боюсь сглазить и не закончить. Но если закончу, это будет пустячок, ничего серьезного. Раймундо почему-то располагает к пустячкам.
А пока текста нет (и будет ли, бог весть), можно выложить фотографию - одну из моих любимых с Раймундо и Рудольфом. Сканировала norakura.


@темы: Rudolf Nureyev, Raymundo de Larrain, Не только Дягилев или "вообще о балете"

01:31 

Хочешь песенку в награду?
Нашла два интересных отрывочка из "Фрекен Юлии" Биргит Куллберг, постановка Опера де Пари, Юлия - Орели Дюпон, Ян - Николя Ле Риш. Посмотрела, потом сравнила с тридцатью секундами пиратской записи "Фрекен Юлии" с Эриком и Синтией Грегори. Конечно, это последнее дело - судить по вот таким тридцати секундам, впрочем, по пяти минутам с Дюпон и Ле Ришем тоже много не насудишь. И тем не менее, мне показалось, что Эрик играл Яна намного менее... хм... мужиковатым, чем это получилось у Ле Риша. Да и на фотографиях (да, я знаю, что по фотографиям тоже судить не рекомендуется) в Яне Эрика чувствуется что-то такое... не совсем благородство, но есть в нем что-то "породистое". И когда он застывает в жестком поклоне, согнувшись вперед и округлив руки, то в этой позе нет униженности, а вот угроза есть, и еще какая. Очень опасный тип этот Ян-Эрик, я бы его к себе на службу не взяла.:)
А вот у Ле Риша Ян - распаленный мужлан, особенно в сцене на кухне. И лишь в самые последние секунды, когда он уже выталкивает Юлию из кухни и бросается за ней следом, - вот тут он, по-моему, становится по-настоящему страшен. И конечно, хотелось бы увидеть эту постановку с Дюпон и Ле Ришем целиком. Орели Дюпон, по-моему, изумительна в этих отрывках.







Я забыла, выкладывала ли я этот скан с Эриком? Кажется, нет. Выкладываю (это превью): Эрик Брун и Кирстен Симоне, "Фрекен Юлия", первая половина 60-х годов.


@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Erik Bruhn

23:46 

Доступ к записи ограничен

Хочешь песенку в награду?
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
14:08 

Хочешь песенку в награду?
Краткая предыстория: в субботу позвонили мне из моего почтового отделения и сказали, что меня уже месяц дожидается какой-то заграничный пакет, и если я за ним не приду, он на возврат пойдет. Я даже не стала спрашивать, какого черта мне не приносили извещения, потому что вопросы эти бесполезны: думаю, просто почтальонша относила их не в тот дом или не в ту квартиру или еще куда-нибудь. Я молча явилась на почту и забрала свой пакет, в котором были две большие хорошие книжки. И одной из этих книжек был фотобук Karen Kain Lady of Dance. Разумеется, я его прикупила, тихо надеясь, что там возьмет да окажется хоть одна фотография, где хоть на заднем плане мелькнет Константин. Ожидания мои не совсем оправдались, хотя... хотя я там нашла одну странную фотографию: Карен в кафе, а рядом с ней сидит некто в черных кудрях, глаз этого некта не видно, видна только часть профиля. И вот смотрю я на этот профиль и думаю: он или нет? Константин или не Константин? Подбородок и нижняя часть лица страшно похожи, а вот нос не очень, вроде бы не такая резкая линия лба и носа, как у Константина. В общем, нет у меня уверенности.
Ну да и ладно, зато вот в фотографии, которую я отсканировала и вывешиваю сейчас, - в ней я уверена на сто процентов. Это Энн Дитчберн и Карен Кэйн на репетиции балета Дитчберн Mad Shadows (Карен танцевала там партию Луизы; в видеоверсии эту роль исполняла Мэри Яго). Ради этой фотографии, безусловно, стоило покупать всю книгу. Бешено вдохновляющая, даже кинкающая сцена, прям хоть бросай все и сочиняй рассказ - фемслэшный, естественно, - про девушку-хореографа и балерину, для которой девушка ставит свой балет. Кстати - не помню, у кого я это вычитала, у Карен или у Фрэнка Аугустина, - но Энн Дитчберн вообще предпочитала работать с женщинами. Ну и вообще это довольно расхожий балетно-мелодраматический сюжет: хореограф и его муза. Как правило, конечно, хореограф - мужчина, муза - балерина, но история знает примеры, когда и хореограф, и муза были мужчинами. А вот чтобы и хореограф - женщина, и муза - балерина, такого я что-то не припомню с ходу. То есть, наверняка что-то подобное было, но я не могу привести ни одного примера.
Эх, нет, в самом деле, так и хочется написать что-нибудь, отталкиваясь от этой фотографии. Но я по-прежнему слишком плохо знаю внутреннюю балетно-хореографическую кухню, а без уверенного плавания ориентирования в матчасти получится ерунда. Ладно, буду просто любоваться и фемслэшно фантазировать, тоже неплохо.


@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

12:21 

Доступ к записи ограничен

Хочешь песенку в награду?
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
13:07 

Хочешь песенку в награду?
Понемножку читаю подшивку Ballett International. Веселый журнальчик - вообще-то он двуязычный, большинство статей в нем публикуются на двух языках - английском и немецком, но в каждом номере в середине есть вкладка, где статьи опубликованы только на немецком, без английского перевода. Ибо нефиг, языки надо учить. Ну ок. Уровень балетной критики там ощутимо ниже, чем в монстрах и стариках типа Dance Magazine, Dancing Times, Dance and Dancers, Ballet News (хотя Ballet News был все-таки не стариком, семь лет всего просуществовал, с 1979 по 1986), да даже в Dance in Canada балетная критика профессиональнее. А в Ballett International много совсем уж наивных, школярских разборов: балет господина X был прекрасен/ужасен, госпожа Y танцевала очаровательно, оркестр под управлением дирижера Z играл великолепно/кошмарно. Хотя попадаются и приятные исключения, и в целом - даже в наивных разборах всегда можно выцепить кое-что интересное. А уж если разбор не слишком наивен - то это вообще красота.
Благодаря Ballett International познакомилась с еще одной версией "Лебединого озера" - увы, лишь в пересказе, потому что полной видеозаписи в открытом доступе нет, и нигде сейчас эта версия не идет. Говорю о "Лебедином озере" Руди ван Данцига и Тура ван Схайка, впервые поставленном в 1988 году. Корреспондентка Ballett International не поленилась, подробно пересказала, что там происходит. Больше, больше психологии и гомосексуальности в "Лебедином озере"! Как обычно, в центре внимания стоит принц Зигфрид, а вовсе не Одетта-Одиллия, и принц Зигфрид - тоже в лучших традициях "Лебединых озер" начиная с постановки Эрика - это застенчивый, поэтичный, нежный молодой человек, все о чем-то мечтающий и не желающий царствовать, хотя ему уж все говорят: "Полно ребячиться и так далее". Одетта в этой истории - воплощение платонической идеальной любви (ой, где-то я это уже видела), а лебеди - вообще не лебеди и даже не заколдованные девушки, а фантомы в воспаленном мозгу принца. При этом непонятно, является ли таким же фантомом Одиллия - воплощение, само собой, сексуальной любви и всего такого прочего (и это я тоже где-то видела, хехе). Как лукаво заметила корреспондентка, Одиллия показалась ей вполне реальной. Впрочем, еще неизвестно, так ли уж нужна принцу сексуальная Одиллия, если учесть, что и в этой версии принц как минимум бисексуален, как максимум - гомосексуален. За би/гомосексуальность принца отвечает, как водится, лучший друг - здесь его зовут не Бенно и даже не Вольфгангом, здесь его зовут - пламенный привет Ноймайеру! - Александром. У Зигфрида с Александром самые тесные и нежные отношения, Александр и празднование дня рождения принца организует, и на ночную охоту за птичками его утаскивает, и во втором акте присутствует где-то рядом, и в последнем акте, когда принц, разумеется, тонет, и душа его соединяется с душой Одетты, именно Александр вытаскивает его тело и несет на руках. Черт знает, а может, откачает еще? Тем более, что Одетта, насколько я понимаю, и вовсе не умирает, так с какой стати душе принца соединяться с ее душой?
А еще у этого принца есть не только лучший друг, но и злой наставник, по совместительству - явный шпион Ротбарта при дворе. Ротбарт в виде этакого дьявола с орлиными крыльями витает над озером (ах, орлуша-орлуша, говорят ему лебеди, большая ты стерва), а злой наставник - получивший имя ван Распозен - строит козни при дворе, в частности, угнетает принца и не дает принцу нежничать с любезным другом Александром. Вот ведь лицемерная сволочь - ведь у самого-то, как выясняется, есть целых два мальчика, с которыми он, судя по всему, вовсе не псалмы поет. Так что ему все можно, а принцу ничего нельзя? Вредный тип!
Что касается хореографии - то тут информация отрывочная и кисло-сладкая: насколько я понимаю, второй акт - традиционно-ивановский, в остальных актах ван Данциг и ван Схайк работали сами, и третий акт корреспондентка поругала: мол, сам акт затянут, Венгерский танец - провальный, Испанский танец - традиционный, вот только в Неаполитанском танце и блеснуло что-то живое. К сожалению, она ничего не рассказывает о четвертом акте, не объясняет, при каких обстоятельствах там тонет принц (уж не сталкивают ли его в озеро злые лебеди? впрочем, надеюсь, что нет), никак не касается хореографии. Жаль. Балетные критики из Dance Magazine или Dance and Dancers, конечно, написали бы более подробные и яркие рецензии на эту постановку - но увы, они ничего не написали, приходится радоваться тому, что есть. А корреспондентка Ballett International, вкратце рассказывая об увиденных трех составах, назвала самым лучшим Зигфридом Алана Лэнда из первого состава - и, ни словом не обмолвившись о его Одетте-Одиллии, добавила, что этот принц вместе со своим Александром (Вим Брокс) продемонстрировали "страстную человечность". Понимайте, как хотите. Надеюсь, что этот Александр своего принца все-таки откачал. Со всей страстью.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

00:11 

Доступ к записи ограничен

Хочешь песенку в награду?
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
00:23 

Хочешь песенку в награду?
Я плавал по Нилу,
Я видел Ирбит.
Верзилу Вавилу бревном придавило,
Вавила у виллы лежит.

Вот это звучало у меня в голове весь вечер - с того момента, как я увидела Ивана Васильева в "Гала-концерте артистов балета Большого театра". Но по порядку. Или не совсем по порядку.
Концерт оставил ощущение дорогой халтуры, временами переходящей в ебаный стыд. За халтуру и ебаный стыд попеременно отвечали то зал, то артисты. Ну и общая организация тоже доставляла: в первом же отделении сняли первый же номер - "Весенние воды" Рахманинова-Мессерера. Впрочем, это было ожидаемо, поскольку вчера Анна Тихомирова фактически сорвала его: говорят, она убежала за кулисы, не протанцевав и минуты. Так что сегодня решили не рисковать. Но все-таки я не думаю, что "Весенние воды" решили снять прям-таки в последний момент, наверняка решение было принято заблаговременно. И точно так же наверняка заранее было ясно, что Дмитрий Гуданов не выйдет сегодня в "Видении розы", но об этом тоже объявили уже непосредственно перед началом второго действия.
Итак, поскольку "Весенние воды" сняли, концерт начался с адажио из балета "Салагобели" Юрия Посохова (танцевали Ана Туразашвили и Денис Савин). Адажио это лишний раз убедило меня в том, что Посохов - хореограф скучный. Может быть, в балете оно смотрится по-другому, но как отдельный номер оно было тоскливо донельзя. Хорошо еще, что хоть длилось недолго.
После "Салагобели" было па-де-де из "Пламени Парижа". И вот тут начался полноценный ебаный стыд и полный пиздец. Нет, я не буду убирать мат. Я смотрела на Ивана Васильева, слушала ревущий и топающий ногами от восторга зал, и мне хотелось закрыть глаза и заткнуть уши. Васильев, извините меня, толст. Он, насколько я понимаю, всегда был крепкого сложения, но сейчас он откровенно раздался. Это не мешает ему прыгать, но лучше бы мешало, потому что он же ничего больше не делает, он не танцует, он только прыгает, как дрессированный слон, и превращает балет в цирк. Музыка? какая музыка? хореография? нафиг хореографию! танец? да идите вы со своим танцем! главное - навертеть прыжков и выжать побольше аплодисментов. Именно этим он и занимался и в па-де-де из "Пламени", и в па-де-де из "Талисмана" (во втором отделении, но надо отдать ему должное, в "Талисмане" он все-таки немного себя обуздал). Диану Косыреву, танцевавшую в па-де-де из ПП, было жаль - ей достался не просто невнимательный, а откровенно невежливый партнер. Она, впрочем, была молодцом и станцевала очень мило, несколько скрасив впечатление от выкрутасов Васильева. С нетерпением жду 12 ноября, когда увижу ее в полноценном спектакле и не с этим звездуном, а с хорошим партнером Лопатиным.
Дальше было па-де-де из "Корсара" - old warhorse балетных гала-концертов. Началось неплохо - после Васильева все поначалу казалось приятным - но быстро сдулось: Денис Родькин, изображавший Али, честно прыгал все, что надо прыгать, но это был набор недурно проделанных элементов, а не танец (да и с музыкой он, по-моему, время от времени заметно расходился). Да и сказать, что он изображал Али, - значит сильно ему польстить: никого он, конечно, не изображал, и от Али там не было следа, перед нами был премьер БТ Денис Родькин, отрабатывающий очередной выход. Но народу, как водится, нравилось. Юлия Степанова, новоиспеченная прима, начала ровно и уверенно, но к концу стала допускать заметные помарки и дотанцевала, прямо скажем, небрежно.
Все это меня привело в уныние, но следующим номером шло па-де-де из "Сильфиды" в исполнении Маргариты Шрайнер и Артемия Белякова - и это, скажу я вам, было совсем другое дело. Нет, даже не так - это было настоящее наслаждение. Они не "отбарабанивали" хореографический текст, не работали на публику, не выпрашивали аплодисменты - нет, они видели друг друга, они играли и танцевали так, будто это было не концертный вставной номер, а полноценный спектакль, и боже, как это было прекрасно, и каким суррогатом казались рядом с этим па-де-де все остальные номера. Я ужасно рада, что увижу их в спектакле пятого ноября, меня очень заинтересовал Беляков. Здесь он играл очень юного, очень непосредственного и светлого Джеймса, совсем мальчишку, - и делал это очень тонко, под стать так же тонко игравшей Шрайнер. Как они реагировали друг на друга, как прелестно разыгрывали все эти старые, давно известные мизансцены - с ягодами, с водой, с пойманной птичкой, - как живо и ярко мимировали, как танцевали... ох, ну что сказать, я прямо расчувствовалась, когда смотрела на них. Да, были помарки и у Шрайнер, и у Белякова, но в их танце было столько поэзии.
Закончили отделение Екатерина Крысанова и Игорь Цвирко - па-де-де "Диана и Актеон" из "Эсмеральды". Крысанова была очаровательна, Цвирко подтрюкачивал, но не так нахально, как Васильев (да и форма у него несравнимо лучше). А в общем - никак. Станцевали и станцевали.
Ну, второе отделение начали с "Видения розы", где, как я уже сказала, Гуданова заменили на Лопатина. Эх, теперь хотелось бы все-таки увидеть, как бы станцевал это Гуданов, но Лопатин был изумителен: легкий, очаровательный, пластичный, потрясающе чувствующий и хореографию, и музыку, очень бережно партнировавший Марию Виноградову (она была невыразительной Девушкой, но и не испортила впечатления от балета). И костюм у него был очень удачный: такой же, как у Гуданова на вот этой фотографии, только вместо шапочки из лепестков была ленточка из лепестков на лбу. Наверно, я впервые в жизни получила настоящее удовольствие от "Видения розы": этот балет ожил для меня благодаря Лопатину. В общем, уже ради него - и ради сильфидного па-де-де - конечно, стоило прийти на этот концерт.
Потом все покатилось более-менее: "Вальс" на музыку Мошковского (постановка Вайнонена) танцевали Марианна Рыжкина и Денис Савин. Приятный концертный номер с налетом тридцатых годов и убийственными поддержками. Савин был очень мил. Следом вышли Дарья Хохлова и неизбежный Иван Васильев в па-де-де из "Талисмана". То ли Хохлова на Васильева благотворно влияла, то ли что, но в "Талисмане" на Васильева можно было смотреть почти без фэйспалмов. Ну да, тяжеловесно лихачил, но хотя бы не выдрючивался так безвкусно, как в "Пламени Парижа". Хохлова - та была просто очаровательна. Но я рано радовалась, думая, что все обойдется: Васильев оторвался на поклонах. Зал опять выл и топал ногами, но Васильеву все было мало, ему хотелось выжать еще аплодисменты, и он своего добился: за кулисы он не ушел, а прыгнул, и был немедленно вызван обратно. Это было настолько жалко и глупо, что было действительно стыдно на него смотреть: но он, конечно, сиял, а зал, конечно, орал и отбивал ладоши. Ебаный стыд.
Последним номером было "Большое классическое па" Гзовского, и перед началом захрипел динамик, и ведущий (уже объявлявший и об отмене "Весенних вод", и о замене Гуданова на Лопатина) заявил, что "Большой театр посвящает сегодняшнее исполнение "Большого классического па" памяти великой французской балерины Иветт Шовире". Зал подумал и радостно зааплодировал. Ведущий тоже подумал и добавил после паузы: "...которая скончалась несколько дней назад и для которой и был поставлен этот номер". Зал зааплодировал снова. Ну, а затем вышли Ольга Смирнова и Семен Чудин и очень мило станцевали это самое "Большое классическое па". И на этом вечер закончился.
Что я могу сказать? Местами жутко раздражала публика, особенно господа с клакерскими голосами, оравшие "браво", и дикие поклонники Васильева. Сам концерт был сляпан как будто кое-как, на скорую руку, из очень неравноценных номеров. Ну и исполняли их тоже очень по-разному: то же пресловутое па-де-де из "Корсара" могло бы, наверно, получиться лучше, несмотря на технические погрешности, если бы Степанова и Родькин хоть как-то реагировали друг на друга, контачили в рамках своего номера, а не просто откручивали все, что положено откручивать. А так вышло у них все механично и скучно, да и не только у них.
Ну вот. Не могу сказать, будто вечер прошел совсем зря, но вот честное слово - заплаченных семи тысяч этот вечер не стоил. Даже несмотря на люстру. Тем более, что и люстра то была не историческая, а на Новой сцене.

UPD. Хо-хо, в рассказе о вчерашнем гала-концерте я начисто забыла один номер - фокинского "Лебедя" в исполнении Анны Никулиной. Он шел предпоследним, перед "Большим классическим па". Ну честно сказать, я к "Лебедю" равнодушна, поэтому никакого впечатления он на меня не произвел: умер-шмумер, лишь бы ты был здоров. Впрочем, Никулина была мила, и после неприличного Васильева смотреть на нее было вдвойне приятно.

UPD2. В комментариях лежит видео "Видения розы" с вчерашнего концерта - с Лопатиным и Виноградовой. В комментариях к этому ролику на youtube Лопатина сравнили с Йоханом Ренваллом. Это так мило. А Виноградова все-таки манерна, на мой вкус.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", "La Sylphide"

Черновики и черт

главная