• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: Не только Дягилев или "вообще о балете" (список заголовков)
13:51 

Хочешь песенку в награду?
Почти две минуты наслаждения и здорового смеха: Даниил Симкин из АБТ перемещается по Нью-Йорку, не выходя из образа прекрасного принца (ну, или из образа прекрасного цирюльника Базиля - ведь саундтрэком служит музыка из "Дон Кихота").



В своей папке с балетными фотографиями нашла снимок Симкина, сохраненный задолго до того, как я увлеклась балетом. Жаль, пока не удалось отыскать более-менее интересных видеозаписей с Симкиным. Впрочем, я еще не искала как следует. Но уже знаю, что нет видеозаписей с Симкиным в "Спящей красавице" Ратманского, хоть он там и танцевал/танцует (и Дезире, и Голубую птицу). А жаль, черт возьми, хотела бы я его увидеть в роли Дезире в "Спящей" Ратманского. Впрочем, я бы хотела увидеть всю "Спящую" Ратманского с кем угодно (ну не совсем с кем угодно, ладно, не с Захаровой, пожалуйста, хоть Захарова как раз и танцевала премьеру этой СК в Ла Скала). Приди, приди времечко, приди, желанное, когда из БТ выметут на свалку истории григоровичевские постановки балетной классеги и заменят их в том числе и постановками Ратманского. Прям не знаю, доживу ли я до этих счастливых времен.
Ладно, а вот и та самая фотография Симкина:


@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

16:21 

Хочешь песенку в награду?


Пять минут умиления: фуршет после какой-то там пресс-конференции в Королевском датском театре. Спиной к фотографу стоит Себастьян Хейнс. Его угги, заботливо подобранные в тон к безрукавке, выносят мне мозг. Он невозможная прелесть. Черт возьми, страшно подумать, что если бы не "Сильфида" Хюббе, я бы и не узнала, наверно, что есть в КДБ такой чудесный мальчик Хейнс. Или, может, и узнала бы, но не заинтересовалась им. А теперь прям болею за него и от души желаю ему побольше хороших партий - и быстрого продвижения. Он пока все еще числится в кордебалете, но заслуживает большего. Впрочем, я уверена, и сам Хюббе это прекрасно понимает - и в следующем сезоне не оставит Хейнса без дела. Даешь Хейнса в "Жизели"! Хоть Альбрехтом, хоть Илларионом, хоть Миртой, хоть самой Жизелью!
А сейчас Себастьян танцует в модерновом балете Rystet Spejl/Shaken Mirror. Вчера была премьера, запланировано всего семь спектаклей - до слез мало. Я прочитала рецензию Евы Киструп и теперь умираю от желания увидеть этот балет своими глазами. Но денег нет.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Sebastian Haynes, Royal Danish Ballet

22:10 

Хочешь песенку в награду?



Люсимэй ди Стефано и Клаудио Ковьелло в свадебном па-де-де из "Спящей красавицы" в постановке Алексея Ратманского (Ла Скала, 2015 год). Можно попридираться к Люсимэй, хотя она, пусть и не всегда была уверена в себе, но излучала очарование, труднее придираться к Ковьелло - он был прелестен, к костюмам придираться точно не стоит - это хоть и не точные реплики, но близкие вариации на тему костюмов Бакста к "Спящей принцессе" 1921 года, да-да, той самой, лондонской-дягилевской. Вариация Дезире, кстати, тоже вроде бы оттуда, из дягилевской редакции "Спящей", выглядит очень непривычно, но после нее все "вариации на тему вариации Дезире в редакции Константина Сергеева" кажутся скорее акробатикой, чем танцем. Да-да, знаю, что это несправедливо по отношению к сергеевской вариации, но ничего не могу с собой поделать: вариация Ратманского меня очаровала. И все свадебное па-де-де - тоже. Жаль, что нет полной видеоверсии. Жаль, что у нас в ближайшие годы на эту "Спящую" можно и не рассчитывать. Повезло итальянцам, которые смогли ее увидеть. И еще больше повезло - и везет - американцам: ведь изначально эту "Спящую" Ратманский поставил для АБТ. Вот, выложу еще ссылку (встраивание запрещено) на Розовое адажио из АБТшной постановки: youtu.be/3wMnCLDmfJ0 Диана Вишнева в роли Авроры сногсшибательно прелестна.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

16:07 

Хочешь песенку в награду?


Абсолютно порнографическая фотография Стивена Макрея. У меня гнусное настроение, просто гнусное, только порнография и может меня порадовать.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

00:04 

Хочешь песенку в награду?
Когда-то я цитировала интервью, которое Николай Хюббе дал в мае 2000 года, задолго до своей отставки: "If I ever get the message, "Well, that's it, we're going to take away your knee and your calf and we're gonna cut off your toe, so it's now or never" - then I would say, "Lets do Sylphide one last time." А сегодня нашла чудный маленький фильм (заявленный, правда, как трейлер, но производящий впечатление цельного фильма), снятый Александром Колпином, бывшим танцовщиком КДБ, фильм о последнем, прощальном выступлении Хюббе в 2008 году - ну разумеется, в "Сильфиде". Прелестный фильм и прелестный Хюббе, и если можно и пожелать чего-нибудь - то разве что эпилога в стиле "семь лет спустя" - с Хюббе в образе господина Мэджа. В прощальной "Сильфиде" его Мэдж снова была Сорелла Энглунд - и в фильме показана репетиция финала: там Мэдж тоже целует Джеймса, и он падает замертво. Выглядит ухххх как здорово! А в спектакле, наверно, и вовсе пробирало насквозь.
Еще мне очень понравилось, как в фильме перетекают друг в друга отрывки из репетиций, последнего спектакля и видеозаписи "Сильфиды" 1988 года. Удивительно, как преображается и молодеет Хюббе, стоит ему сбрить щетину и загримироваться для роли Джеймса: и не скажешь, что ему сорок, он совсем юным кажется. И при этом, надо заметить, в 2008 году в роли Джеймса он выглядел, на мой вкус, даже лучше, чем двадцатью годами ранее. Не зря Эрик Брун в одном интервью говорил, что они вместе с Барышниковым открыли для себя: чем взрослее становишься, тем лучше тебе удается играть молодого Джеймса. Возможно, и для Хюббе это утверждение тоже было верно. Хотя, конечно, чтобы сделать окончательные выводы, следовало бы посмотреть его прощальный спектакль целиком. Но увы - чего нет, того нет. Так давайте же смотреть этот маленький фильм и радоваться. Он на датском, но там говорят мало, так что и без перевода все понятно.


запись создана: 21.05.2016 в 23:49

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Royal Danish Ballet, "La Sylphide"

11:56 

Доступ к записи ограничен

Хочешь песенку в награду?
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
13:08 

Хочешь песенку в награду?


Ночью рылась на gettyimages и дорылась - нет, не до кошки, а до этой фотографии. И даже не прочитав подпись, сразу поняла, что это такое: прощальный спектакль Вероники Теннант, сцена из Canciones. Нервы у меня ни к черту, и я пустила над этой фотографией слезу, хоть это и полный идиотизм. Но что-то есть и вправду душераздирающее в этой фотографии и в этой сцене, если знать, что автора Canciones к тому времени уже несколько месяцев не было в живых. Джеймс Нойфельд в Power to Rise (а потом и в Passion to Dance) писал об этом: "When Veronica Tennant, at her farewell performance in November 1989, danced the lullaby from Patsalas' Canciones with Kevin Pugh, she pronounced a personal benediction on her friend and colleague. It was the last performance of a Patsalas work by dancers of the National Ballet. The company itself remained, officially, silent".

@темы: Constantin Patsalas, Не только Дягилев или "вообще о балете"

12:56 

Хочешь песенку в награду?
Мотивирующая радость перед началом работы: очень юный и милый Себастьян Хейнс из Королевского датского балета. Это я нашла на youtube маленькое видео 2013 года, посвященное ученикам и аспирантам балетной школы при КДБ, ну и Себастьян там тоже мелькнул. Ему тут, если я правильно все считаю, восемнадцать лет или около того. Я и вырезала небольшую гифку с ним - плюс он еще произносит несколько фраз, но я их, конечно, не понимаю (субтитры мне, субтитры хотя бы на датском). Он прелесть все-таки. Хочу, чтобы в следующем сезоне Хюббе его задействовал в своей "Жизели". И необязательно Альбрехтом. Я тут подумала: вот если б сделать по-настоящему радикальное прочтение и переосмысление "Жизели", то из Хейнса получилась бы обалденная Мирта... ну, или Мирт. Может быть, не такая сногсшибательная, как у Эрика Бруна во сне, но тоже прекрасная.
Скорее бы уже девятнадцатое августа и начало розничных продаж билетов на спектакли КДБ. Сначала думала захватить две "Жизели", а сейчас уже думаю, что нефиг мелочиться, надо захватывать три, чтоб потом было, что вспомнить.
Ну ладно, это будет осенью, до осени надо дожить, а пока - буду любоваться Себастьяном и зарабатывать деньги на все свои балетные прихоти.


@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Sebastian Haynes, Royal Danish Ballet

15:43 

Хочешь песенку в награду?
Фотоальбом с Рудольфом и Нидерландским балетом, по-видимому, окончательно сгинул. Почти месяц прошел с "ориентировочной даты доставки", о книге ни слуху, ни духу, трекинг-кода у продавца нет, ну, ему же хуже. Написала письмо с требованием возмещения средств. Надоело дарить деньги то ли почте, то ли таможне, то ли неизвестно кому. Конечно, будет забавно, если и деньги мне возместят, и книга вдруг возьмет и придет, но я в этом сомневаюсь. Опыт показывает, что чудеса такого рода если и происходят, то не со мной.
В сборнике The Ballet Annual за 1963 год опубликован сочувственный некролог балетной компании маркиза де Куэваса, почившей в бозе 30 июня 1962 года. Автор некролога с большой симпатией отзывается о Раймундо де Ларрене и рассказывает о том, как Ларрен старался придать довольно разношерстной и разгильдяйской труппе приличный вид и приличный стиль: он обновил ее состав, наняв молодых и талантливых танцовщиков, пригласил в труппу серьезных учителей и балетмейстеров, и в общем довольно успешно превратил вечно раздираемую интригами компанию в крепкую команду. Кроме того, он не оставался в стороне от жизни танцовщиков и "kept them happy with little gifts, parties and his friendly though highly strung personality". Но увы, расходы резко возросли, Ларрен не жалел денег на новые постановки, костюмы и декорации, - а деньги, как известно, принадлежали вовсе не ему, а вдове маркиза де Куэваса, еще при жизни мужа оказывавшей (без всякой на то охоты) финансовую поддержку "Балетам маркиза де Куэваса". В конце концов, терпение ее лопнуло - и в мае 1962 года она заявила, что закрывает лавочку и со следующего месяца перестает давать деньги. Труппа под руководством де Ларрена завершила свой последний тур - в Афинах, станцевав 30 июня "Спящую красавицу": с Иветт Шовире и Хеннингом Кронстаном (из Королевского датского балета). И если я не ошибаюсь, на этом история "Балетов маркиза де Куэваса" и завершилась.
Нашла симпатичную фотографию самого Раймундо. Мне кажется, это уже постбалетные времена, но точно я не уверена.


@темы: Raymundo de Larrain, Не только Дягилев или "вообще о балете"

13:47 

Хочешь песенку в награду?
Опять почта не отдает мои посылки, а может, и не почта вовсе, а таможня, в общем, факт есть факт, читать мне нечего. Купленную книжечку Всеволода Петрова "Турдейская Манон Леско" (повесть и воспоминания, в том числе о Кузмине) я проглотила за полдня. А ничего нового балетного нет, хоть убей. Скука, разбойники, скука. И к дайри-магии прибегать бесполезно: на почту с таможней она не действует. Только одно и остается - сидеть, ждать и рассчитывать на лучшее.
Выложу-ка я замечательный отрывок из интервью Ивана Надя в Dance Magazine за июль 1975 года. Не так давно вот в этом посте я уже выкладывала откровения Надя о Бруне, но то, что я выложу сейчас, даже их перекрывает. Впору поздравить Эрика и сказать: "Молодец, Эрик, ты без всяких усилий влюбляешь в себя абсолютно гетеросексуальных семейных танцовщиков". Потому что чувства Надя к Эрику - это же почти беспримесная влюбленность. Очень трогательная, чего уж там. И его восхищение Эриком прекрасно "пересекается" с восхищением Марго Фонтейн (Иван как раз танцевал с Марго в то время, и в интервью он дает понять, что партнерство с ней значит для него очень много - и и приносит ему гораздо больше творческого удовлетворения и вдохновения, чем партнерство с Наталией Макаровой). И мне кажется, Надь очень проницательно подмечает то общее, что было у Эрика и Марго: абсолютную преданность танцу (почти равнявшуюся невозможности существовать без танца) и гениальность не только танцевальную, но и драматическую. В том же интервью Надь потрясающе рассказывает, как на репетиции "Ромео и Джульетты" Марго перевоплотилась в Джульетту, стала четырнадцатилетней девочкой, хотя Надь и не верил, что это возможно. Об Эрике он таких историй не рассказывает, но и без них ясно, что Эрик тоже обладал этим даром перевоплощения и иллюзии.

"At ABT I met Erik and that was being born again". Nagy drew a deep breath and the color of his eyes darkened from light green to turquoise. "If only I could express my feelings to Erik Bruhn. If only I could tell Mr. B what it means to me to be able to dance in his Apollo - that beautiful ballet, which is about being born, and becoming a man (never mind Apollo is a god, he is also a man). I adore Mr. B and I adore Erik. Erik is my idol. I made myself over as a dancer when I met Erik - not to be like him but to be better than I would have ever been, if I had not known Erik.
I have never been able to tell Erik what he means to me, because to go up and tell him, he would think I was crazy. I have difficulty expressing myself with other dancers, even my colleagues whom I respect and love". <...>
In what ways did Bruhn influence him?
"I learned from Bruhn by example, by seeing how he worked, how he warmed-up before performance, how he transferred himself from Bruhn into the role he was going to dance. It was a wonderful lesson for me; I learned what is an artist.
Not only how to behave on the stage but how to direct the mind, all the feeling, as well as the body, when you dance.
I have taken so much from Erik I cannot tell you how much. I cannot tell him how much. But that does not matter; it matters only to me because I know.
When Erik left Ballet Theatre I felt like a lost soul. I had attached myself to Erik like a child. I will never forget the day that Erik rang me up to tell me I was to dance with Carla [Fracci] in his place. And when he told me he had decided to stop dancing, I cried. It was such a terrible thing to me..." <...>
"I have now the most incredibly beautiful partnership with Margot Fonteyn. With Margot, I am born another time. She is like Erik - so great an artist that only to be in her presence is to become more than you were before. <...> To know how Margot works you must live with her in a company. I have never known so much discipline, so much dedication. I have never known an artist to live for the art, in the way that Erik and Margot live". <...>
"From Margot I have learned that the great artist possesses the power of illusion. I think that is the meaning of genius in dance. I do not know how to describe it, I cannot explain it, but I see, in Margot and in Erik, that if you have this power you can dance anything".

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Erik Bruhn

17:23 

Хочешь песенку в награду?


Очень смешит меня эта фотография (превью, конечно): Раймундо де Ларрен хватко держит Рудольфа за руку, и на лице у Раймундо написано: "И пройдемте-ка, гражданин", Рудольф с поникшим цветочком в руке смотрит ошарашенно, у него на лице написано: "Я советский! Я лояльный! Я нормальный гражданин! Я послушный! Простодушный! Паспорт! Ручка! Рупь! Один! Не имею! Не был! Не был! Не был и не состоял!", дама под вуалью (Жаклин де Риб?) старательно делает вид, что она тут вообще ни при чем, так что сразу видно - она как раз очень даже при чем, на нее Рудольфа и ловили.
Не помню, писала ли я когда-нибудь о том, когда умер Раймундо? В 1988 году, от СПИДа. Ну, или скажем так: предположительно от СПИДа.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Rudolf Nureyev, Raymundo de Larrain

00:40 

Хочешь песенку в награду?
Чем больше читаешь Dance Magazine, тем больше хочется еще. Хоть мне и не очень нравится, каким стал этот журнал примерно с середины восьмидесятых. Качество печати улучшилось, количество цветных фотографий увеличилось, а информации стало меньше. В номерах семидесятых годов - пусть издаваемых на не самой лучшей бумаге, пусть с черно-белыми фотографиями, которые не всегда были качественно воспроизведены, - было гораздо больше информации о танце и балете и в США, и во всем мире. Ну и сами номера были толще, одного номера мне хватало дня на полтора - если читать неторопливо и отвлекаться на всякие дела, и всячески растягивать удовольствие. Номер, изданный где-нибудь во второй половине восьмидесятых годов, я могу проглотить за полчаса. Вывод: надо покупать больше номеров семидесятых годов. Даешь всю подшивку за десятилетие.
Еще любопытно: начиная с 1987 года в некрологах Dance Magazine к привычной формуле "...is survived by his wife/her husband/parents/brother(s)/sister(s)/grandchild(ren)" прибавилась и стала мелькать все чаще еще одна разновидность: "...is survived by his longtime friend/companion". До начала эпидемии СПИДа - и до того, как количество жертв СПИДа в балетной среде стало стремительно расти, - в некрологах Dance Magazine никогда не говорилось так открыто о гомосексуальности умерших. Но начиная с 1987 года в некрологах все чаще начали упоминать не только родственников и супругов, но и однополых партнеров тех, кому были посвящены эти некрологи.
А вообще тяжело читать, конечно. Почему-то острее всего ощущаешь, какое страшное было время, когда сравниваешь эту рубрику некрологов конца восьмидесятых с рубрикой некрологов конца семидесятых годов. В некрологах конца семидесятых больше пожилых людей, больше успокаивающе крупных "разниц выбитых в камне чисел", а в некрологах десятилетием позже так много молодых людей, что жуть берет. И как будто недостаточно СПИДа - там и смерть Патрика Бисселла от передозировки наркотиков, и самоубийство Джозефа Дуэлла из Нью-Йорк Сити Балле... и вот читаешь, допустим, некролог Бисселлу и вспоминаешь недавно прочитанную биографическую статью в том же Dance Magazine (конец семидесятых годов или самое начало восьмидесятых), где Бисселл пусть и не говорит открыто о своих проблемах с наркотиками, но намекает, что проблемы были, но теперь-то уже все позади, теперь все будет хорошо. А ты знаешь, что ничего хорошего не будет, и от этого становится очень грустно.
Эх. Ладно. Вот теперь у меня наконец-то появился повод выложить статью из Dance Magazine, отсканированную сто лет назад. Это вовсе не некролог, а вполне себе жизнерадостная статья-интервью, посвященная шведу Йохану Ренваллу, танцевавшему в АБТ. Но без легкого привкуса некрологичности и здесь не обходится: Ренвалл умер в конце августа 2015 года, всего-то пятидесяти пяти лет ("...is survived by his partner Tom Frueh"). Причем когда я впервые прочитала эту статью - а было это, кажется, в сентябре, вскоре после смерти Ренвалла, я и не знала, что он только что умер. Вот так странно все совпало. Я хотела тогда же и выложить сканы статьи, но на что-то отвлеклась, все было не до того. А сейчас думаю - надо бы выложить, когда еще случай представится.
Это фотографии Ренвалла из статьи (превью). Справа, между прочим, Ренвалл в па-де-де из "Пламени Парижа". А текст статьи будет под катом.



Статья о Йохане Ренвалле из сентябрьского Dance Magazine 1982 года (сканы, превью)

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

00:19 

Доступ к записи ограничен

Хочешь песенку в награду?
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
01:13 

Хочешь песенку в награду?
Припала сегодня к "Пламени Парижа" - революционному балету Василия Вайнонена, превратившемуся в балет контрреволюционный Алексея Ратманского. Признаться, этот контрреволюционный балет мне очень понравился (не знаю, как бы мне понравился балет революционный, да и не очень-то хочу узнать, хотя могла бы поинтересоваться и посмотреть постановку ПП в Михайловском, там, кажется, "Пламя" ближе к вайноненовскому оригиналу). Получился очень динамичный, компактный, энергичный - и при этом по-своему глубокий и драматичный спектакль. Мне еще очень повезло с составом: все были на высоте - и исполнители главных ролей, и второстепенные персонажи, и кордебалет. Вообще было впечатление, что труппа отрывалась: все танцевали и играли с заметным наслаждением, революцию устраивали с азартом и драйвом, а в финале наступали на зрителя с ружьями наперевес так, что становилось действительно не по себе. Впрочем, не по себе там становилось еще и оттого, что, наступая на зрителя, эта революционная толпа затапливала, чтоб не сказать - "затаптывала", - бедного крестьянина Жерома, раздавленного гибелью своей возлюбленной, аристократки Аделины. Вся линия Жерома и Аделины - это нововведение Ратманского, в оригинальном либретто ничего подобного не было. Сестре Жерома, Жанне, везет гораздо больше - ее марселец Филипп остается при ней, живым-здоровым и с головой на плечах. И в финале они присоединяются к толпе, оставляя Жерома в одиночестве.
В общем, не буду подробно пересказывать сюжет, на рутрекере лежит запись трансляции этой постановки "Пламени Парижа" - правда, состав совсем другой, но ведь и времени с премьеры прошло немало, иных уж нет и все такое (премьера состоялась в 2008 году, трансляция - в 2010, а предыдущий блок ПП шел в Большом аж в сентябре 2014 года). Но скажу только, что Ратманский изумительный хореограф - и как жаль, что в БТ идет так мало его постановок, как жаль, что в БТ вообще мало ценят его балеты (ну да, это же не священная корова Григорович). Как изобретательно он поставил народные танцы - причем, как отмечают знатоки, не в характерном, а в демихарактерном ключе, как у Бурнонвиля. И вправду, что-то бурнонвилевское чувствуется и в танце, и в обрамлении танца: народ не просто стоит, подпирая задники, пока в центре танцуют, нет, все играют свои роли, все движутся, что-то делают - пьют, пританцовывают, отбивают такт, веселятся, в общем, наполняют сцену жизнью, именно что в лучших традициях балетов Бурнонвиля. А как неожиданно хорош "балет в балете": балетик "Ринальдо и Армида", исполняемый в королевском дворце, - это не стилизация, не попытка и вправду воскресить балет восемнадцатого века, а грациозная шутка, почти пародия с явственными цитатами из "Жизели" и "Лебединого озера". И Нина Капцова (Мирей де Пуатье) и Артем Овчаренко (Антуан Мистраль) танцевали просто очаровательно (во втором акте они тоже были хороши, но само танцевальное действо во славу свободы, равенства и братства проигрывало "Ринальдо и Армиде"). Как же все-таки прелестен Овчаренко - и какой прекрасный из него получится Рудольф Нуриев, если, конечно, догадаются отдать ему эту роль в балете.
А еще сегодня я вдруг поняла, кто может стать совсем недурным Эриком - если, конечно, в балете про Рудольфа появится Эрик. Дмитрий Гуданов в роли полуотрицательного маркиза де Борегара так легко летал, так чисто, отточенно, грациозно танцевал, так здорово играл, создавая образ не плоского злого злеца, не подлеца, не труса, но избалованного вседозволенностью вельможи, и так гордо шел на казнь во втором акте, что я почувствовала - вот этот человек мог бы сыграть и станцевать Эрика, у него хватит таланта и танцовщика, и актера для этой сложной роли. Но, боюсь, это только мои мечты, едва ли они осуществимы. Но как же он был хорош, что при первом появлении - в танце с друзьями-охотниками, что при последнем - в разорванной рубашке, с растрепанными волосами, со связанными руками, с абсолютно прямой спиной. Ничего у человека не осталось: ни надежды, ни сил, ни страха, только гордость и желание достойно умереть. Это было очень здорово.
И под стать маркизу де Борегару была его дочь Аделина - Анна Никулина. Забавно, что здесь они с Гудановым показались мне интереснее, чем в "Жизели", само взаимодействие между ними было живее и выразительнее. Чего стоила сцена в первом акте: когда непослушная Аделина освобождала брошенного под замок Жерома, а разозленный маркиз, узнав об этом, давал Аделине пощечину. Ох, как Аделина сверкнула на него глазами, ох, как надменно вздернула голову и села в карету - и я готова поспорить, всю дорогу до Парижа промолчала, не сказала отцу ни слова. Вот тут и стало ясно, что эта девушка с характером, а не просто нежная былинка. И Никулина тоже очень здорово играла, особенно меня поразила сцена во втором акте, когда толпа разрывает на части кукол, изображающих короля и королеву, и Аделина стоит спиной к зрительному залу, ее лица не видно, - но ясно, что она в ужасе, она в полном смятении, как будто предвидит, что толпа в конце концов доберется и до нее.
И танцевала Никулина прекрасно. Впрочем, сегодня все танцевали прекрасно, не к кому придраться. Ну, вот разве что... Вячеславу Лопатину в роли марсельца Филиппа, может быть, немного не хватало напора и мощи. Там сама хореография - особенно хореография Вайнонена, в знаменитом па-де-де Филиппа и Жанны (то немного, что сохранилось от оригинального спектакля), - требует большего атлетизма и, может быть, большей любви к "пиротехнике". А Лопатин так легок и изящен, так интеллигентен, что иногда ему эта партия как будто не совсем к лицу. Надо бы, конечно, посмотреть его Жеромом, эта партия, возможно, ему больше подходит. Но хоть я и капризничаю, а на самом деле Лопатин был сегодня изумителен - и, на мой вкус, у него была отличная химия с его Жанной - Маргаритой Шрайнер, дебютировавшей в этой партии. Не знаю, что скажут знатоки, но по-моему, это была прелестная Жанна - темпераментная, лихая, отважная, очаровательная. Какой огонь она высекала в пляске басков, какую танцевала карманьолу с копьем! А как забавно она кланялась Аделине на площади в начале второго акта - и еще забавнее был Филипп, неодобрительно смотревший на этот поклон и потом пожимавший Аделине руку - мол, мы тут все равные граждане.
И, наконец, Жером. Его танцевал Андрей Меркурьев - и мне показалось, не все у него получалось идеально (кое-где в общих плясках у него шел заметный рассинхрон с Филиппом и с капитаном марсельцев - в отличном исполнении Александра Воробьева), но он играл изумительно. Его Жером постепенно преображался - сперва обретая опору в революции, а потом утрачивая и эту опору, и веру, когда революция отнимала у него Аделину. О финале я уже говорила: невозможно забыть, как он сидит, съежившись, на авансцене, а толпа идет на него и мимо него, не стаптывает, но оставляет его позади. А до финала есть еще одна душераздирающая сцена с Жеромом: когда среди пляшущей толпы он видит то мертвую Аделину, то мертвого маркиза, бросается к ним, надеясь ли, что казнь была только сном, что казни не было, - но не может удержать Аделину, толпа снова разлучает их.
Ой, чуть не забыла, кого еще хотела отметить - Ксению Пчелкину в роли маркитантки. Она была прелестна, этакий светловолосый чертенок в юбке. Хотя и вызывала в памяти, увы, печальную строчку Окуджавы: "Маркитантка юная убита". Впрочем, в спектакле она, кажется, все-таки осталась жива, просто во второй половине второго акта я от нее отвлеклась, а теперь думаю: а вдруг ее все-таки убили в сцене штурма? Нет, не дай бог, она такая милая, хватит и того, что в спектакле убивают Аделину, если еще и маркитантку - то это уже чересчур.
Ну вот, в итоге: мне понравилось, хочу еще, только, конечно, надо тщательно выбирать каст. А еще постараюсь теперь следить за Маргаритой Шрайнер, она мне очень понравилась. И буду мечтать о том, чтобы в балете "Нуреев", если он все-таки родится на свет, сошлись Овчаренко-Рудольф и Гуданов-Эрик. Шансов мало, но все-таки... ну просто я не знаю пока лучших кандидатов на роли Рудольфа и Эрика.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете", Erik Bruhn

14:18 

Хочешь песенку в награду?


Смерть (Бернис Коппьетерс) и Маргарита (Ми Денг) в балете Жана-Кристофа Майо "Фауст".(x) На vimeo можно скачать видеоверсию - чем я, собственно говоря, сейчас и занимаюсь. Вот только - UPD - по неизвестным причинам файл до конца не скачивается, что ты с ним ни делай. Закон мирового свинства в действии, как обычно. А сегодня все скачалось без проблем, ура.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

12:38 

Доступ к записи ограничен

Хочешь песенку в награду?
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
14:17 

Хочешь песенку в награду?
Большой театр объявил планы на следующий сезон. В июле 2017 года планируют представить балет с рабочим названием "Нуреев" сами понимаете о ком. Ну-ну. Беда в том, что создает его та же команда, что создавала "Героя нашего времени": Юрий Посохов, Илья Демуцкий и Кирилл Серебренников. Свое мнение о ГНВ я уже высказывала: балет не провальный, но не новаторский и не поражающий воображение, кое-где с откровенными срывами в безвкусицу. Посохов как хореограф мне кажется довольно скучным и банальным, лучше бы Ратманского позвали (хотя кто сказал, что Ратманскому интересен Рудольф?). Режиссерские решения Серебренникова в ГНВ меня не поразили - в них было много претенциозности и той самой безвкусицы. Демуцкий... ну, ладно, музыку я судить не буду, потому что сама не слишком музыкальна. На мой дилетантский вкус-слух, она была гладкой и не слишком интересной. Но на фоне ординарной хореографии Посохова и всяких там розовых пачек Бэлы и голосовых вставок (и речитативного письма Нины Печорину) она казалась вполне себе симпатичной. Так что как раз музыкальная составляющая грядущего балета о Рудольфе меня волнует меньше всего. Но я боюсь другого - "художественного переосмысления", превращения Рудольфа в какую-то чучелу и икону нашего балета, с подчеркиванием того, что он наш, наш, няш-мяш. И надеюсь, что у Посохова и Серебренникова хватит вкуса обойтись без этого. И еще - что у них хватит вкуса и, кхм, чувства жизненной правды для того, чтобы обойтись без романтических соплей вокруг отношений Рудольфа и Марго, и для того, чтобы показать отношения Рудольфа и Эрика.
Ну, посмотрим, может быть, я зря волнуюсь, и "Нуреев" получится лучше унылого ГНВ. Как бы то ни было, в БТ сейчас есть Артем Овчаренко - а лучшего кандидата на роль Рудольфа и не найти. Это уже очень хорошо.
В остальном же планы на сезон умеренно унылые. Ожидает нас юбилей Григоровича и фестиваль оного Григоровича в декабре-январе: :puke: Вазиев меня категорически разочаровал, заявив, что во всем мире балет Большого театра "больше знают как балет, который возглавлял Юрий Николаевич Григорович". Херовая же тогда репутация у этого вашего балета Большого театра, если его знают "как балет, который возглавлял Григорович". Что касается премьер - то в качестве премьер нам подадут возобновление "Золотого века" этого самого Григоровича и перенос его же "Раймонды" с Новой сцены на Историческую. Охуеть как круто. Ну и в марте - для того, чтобы мы немножко выдохнули - нам покажут "Этюды" Харалда Ландера. И на том спасибо. А вот ноймайеровскую "Анну Каренину", о которой поговаривали в этом году, по-видимому, покажут только в сезоне 2017/2018.
Мда. В общем, от такой жизни придется ходить в Стасик и ездить в Копенгаген. Там балетная жизнь повеселее, чем в БТ.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

13:18 

Хочешь песенку в награду?
Почта наконец-то очнулась после праздников и начала мелкими плевками выдавать мне мои посылки. Пусть продолжает в том же духе, у меня еще много хорошего в пути. Наконец-то пришел ибэевский заказ, изрядно запоздавший: должен был прийти еще в двадцатых числах апреля, а приполз только сегодня. И в нем приехала ко мне очередная программка НБК - за 1973 год, а в программке этой - трижды ура - фотография Константина. Я думаю, это могло быть его первое появление в сувенирных сезонных программках НБК, он ведь присоединился к труппе как раз в сезоне 72/73. Стоит у палки в компании других кордебалетных, чуть отвернувшись от фотографа, но в зеркале отражается его лицо; он в белом трико, хорош, как божий ангел.:alles: Но руки тоненькие, как я не знаю что, тонкие, как у Эрика - это, хехе, самая удачная мера сравнения. В общем, прелесть, очень хорошая фотография - и сам Константин замечательно красив.
Что касается программки в целом - ну, я пока ее только пролистала, с удивлением увидела там уже знакомую чудесную фотографию "Мирта на Илларионе" - то есть, Надя Поттс на спине у Азароса Сурмеяна. Эта же фотография была опубликована в программке сезона 74/75. А еще там есть просто обалденная фотография Сурмеяна вне всяких ролей - он так сумрачно красив и сексуален, что слов нет, только восторженное мычание. И еще есть очень забавная фотография Сергиу Стефанши, адски похожего на девушку (кстати, перелистывала на днях книгу Нойфельда Power to Rise - и отыскала там отличную фотографию Стефанши, Барышникова и Дэвида Хабера - сделанную вскоре после того, как Барышников остался на Западе; очень хорошая фотография, надо бы ее отсканировать).

@темы: Constantin Patsalas, Не только Дягилев или "вообще о балете"

13:48 

Доступ к записи ограничен

Хочешь песенку в награду?
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
00:51 

Хочешь песенку в награду?
Достижение разблокировано: посмотрела балет "Манон", сшипперила Леско, брата Манон, с кавалером де Грие.
А в общем, довольно весело провела три часа, хотя к последнему акту стало скучновато. Ну, не зря третий акт "Манон" считают самым неудачным: как написал один критик в Dance Magazine, все в этом акте рассыпается и сценически, и драматически, и хореографически. И я с этим критиком абсолютно согласна. Балетная ткань там разлезалась по швам, как платье на Манон, и прекрасные Фридеман Фогель (де Грие) и Ксения Рыжкова (Манон) ничего не могли с этим поделать, хотя старались изо всех сил. К ним никаких претензий нет, да и вообще к труппе я придираться не буду, хоть и могла бы: кордебалет работал не блестяще, слаженности не хватало. Но где не брали танцем, добирали игрой: во втором акте я почти пропустила адажио Манон с богатенькими клиентами, потому что не могла глаз отвести от восхитительной Мадам (Яны Большаниной) и кордебалетной куртизаночки-проституточки, о чем-то с Мадам ворковавшей. Их я тоже сшипперила, потому что трудно было удержаться, да и вообще Мадам со своими девочками взаимодействовала очень мило, а временами - как с этой проституточкой - почти что двусмысленно. В общем, на них вдвоем было очень интересно смотреть. А вот на Манон с клиентами - не очень.
Так вот, о балете в целом: резать, резать и резать, как сказал бы покойный Дягилев. Из трех актов можно без ущерба для сюжета сделать два, даже нужно бы сделать два акта, потому что воды очень много. Вот в первом акте, например, появляется глава попрошаек со своими попрошайками. Я не спорю, Алексей Бабаев в этой роли смотрелся прекрасно, танцевал лихо, попрошайничал от души, а еще у него была интересная химия все с тем же Леско (Георги Смилевски), так что я заподозрила и их в пейринге. Но для развития сюжета этот хорошенький попрошайка совершенно не нужен. После первой сцены первого акта он исчезает - и все, больше мы его не увидим. Во втором акте откровенно затянуты кордебалетные танцы. Макмиллан не умеет интересно выстраивать ансамбли, и его бордельным танцам не хватает пикантности: девицы, конечно, зазывно помахивают юбками и обнажают стройные ножки, но сексуальности в этом маловато. Впрочем, может быть, это намек на то, что здесь секса нет, just business, а чувственную эротику пусть выдают Манон с де Грие. Только ведь не выдают же! В конце концов выясняется, что за секс (оральный) в этом спектакле отвечает отрицательный Надзиратель (Михаил Пухов), появляющийся в третьем акте и принуждающий Манон к фелляции. Это выглядит весьма натурально, ничего не скажешь. Кстати, что касается третьего акта - хоть он и короче первого и второго актов, но и его надо бы порезать. Например, выкинуть из него малопонятные танцы луизианских барышень, выглядящих точь-в-точь как куртизаночки из второго акта, а также душераздирающе тоскливую сценку с участием ссыльных проституток. Эти проститутки, обстриженные и в длинных лохмотьях, топчутся босиком, заламывают руки, валятся на пол, снова встают, уворачиваются от настырного Надзирателя, снова заламывают руки, поддерживают друг друга и в общем демонстрируют полный упадок и разрушение. На все это смотрят не только зрители из зала, но и благородные луизианские господа, дамы и барышни. Насмотревшись вдоволь, они проникаются к бедным ссыльным девицам живой жалостью, разбирают девиц, обнимают и куда-то уводят. Причем обнимают и уводят не только господа, но и дамы с барышнями. Бедный сластолюбивый Надзиратель остается с носом, но тут, на его счастье, является припоздавшая к общему разбору Манон в очень короткой юбке - и Надзиратель заметно ободряется.
Манон и де Грие в этом балете тоже пострадали от Макмиллана: он, собака страшная, сделал их партии довольно-таки бледными. Не то чтобы совсем скучными, нет, но недостаточно интересными. И сами персонажи несколько теряются на фоне ярких и сочных Леско и его любовницы (ее танцевала сегодня Оксана Кардаш). При этом танцевали и Рыжкова, и Фогель восхитительно, Фогель был очарователен, просто наслаждение видеть такой чистый, элегантный танец, такие благородные линии, такое искусное партнерство. Рыжкова меня покорила в первом акте: у нее получилась прелестная юная Манон, вроде бы совсем еще невинная и простодушная, но и хитрющая, и к побрякушкам и нарядам неравнодушная, и вполне легкомысленная и кокетливая, вертушка и кошечка. Она искренне влюбилась в де Грие - но так же искренне поддалась на уговоры ловкого братца и господина Г.М. (Станислав Бухарев) в очаровательном трио в конце первого акта, и в итоге улепетнула с господином Г.М., в новой шубке и в ожерелье, оставив братца разбираться с де Грие. Брат и разобрался, отыграв-оттанцевав с де Грие то, что вполне могло сойти за диалог: "А Манон где? - А я за нее!". Леско станцевал с де Грие нечто вроде короткого, но очень жесткого (и по-своему - простите слэшера! - сексуального) дуэта, и в конце вложил де Грие в руку монету - из денег, отданных господином Г.М. за Манон, заломил ему руку за спину и заставил опуститься на колено. И выглядело это не только как "бери деньги и помалкивай", но и как "бери деньги и делай то, что я хочу", тем более, что Леско еще что-то такое шептал де Грие на ухо - и право, с моего девятого ряда партера казалось, что там уже не только на ухо шепчут, там вот-вот в шею поцелуем вопьются. В общем, вовремя тут дали занавес, а то бы я бог знает до чего еще дофантазировалась. Хотя я и так нафантазировалась вдоволь - тем более, что во втором акте де Грие и Леско явились в салон Мадам вместе.
Но я отвлеклась от Манон. Так вот, во втором акте она уже перестала быть такой интересной: Макмиллан вдруг начал лепить из нее чуть ли не какую-то Сонечку Мармеладову, явно страдающую из-за вынужденного разврата. Никакого удовольствия от драгоценностей и нарядов эта Манон уже не получала - а ведь все так хорошо начиналось! И во втором акте персонаж уже начал бледнеть, а в третьем акте поблек окончательно: Манон и страдала, и раскаивалась, и умирала, но мне как зрителю было абсолютно все равно, что она страдает и умирает. Хотя опять же - Рыжкова мне нравилась все три акта, она прелестно танцевала и играла, и с Фогелем у нее была изумительная химия. Но ей достался слишком схематичный персонаж, и она так и не смогла оживить его надолго, не только в первом акте.
Де Грие - в общем-то, персонаж почти такой же бледный, как и Манон: в массовых сценах он просто теряется (а вот Леско выделяется, и еще как), в дуэтах с Манон, слава богу, не теряется, но и не выделяется чересчур. Самым любопытным, пожалуй, мне показался дуэт во втором акте, в конце, я его обозвала "Дуэт вокруг браслета". Облапошив господина Г.М. в карты и чуть было не попавшись (вернее, попавшись, но вовремя смывшись), Манон с де Грие милуются в спальне (может быть, в той же самой, что была в первом акте), и Манон все любуется браслетом на своей руке - последним подарком господина Г.М. А де Грие чем дальше, тем сильнее злится, и постепенно из застенчивого влюбленного превращается в этакого ревнивого мавра, и все чувствительнее хватает и швыряет Манон, пытаясь содрать браслет с ее руки. Выглядит это очень любопытно: вдруг выясняется, что де Грие, в сущности, ничем не лучше остальных мужчин, окружающих Манон, он тоже считает ее своей собственностью и хочет, чтобы она подчинялась ему всецело. А она упрямится и не дает стащить этот браслет. И получается, что нужны арест, третий акт, изнасилование и смерть, чтобы научить ее покорности. Не знаю, закладывал ли Макмиллан нечто подобное в свой балет - но я это рассмотрела, и мне показалось, что это довольно любопытно.
Ну, уже сказала, но повторю еще раз: жгли и пепелили сегодня не Манон с де Грие, а Леско со своей любовницей. Впрочем, судя по отзывам, жгут и пепелят они всегда, уж такие им Макмиллан сделал выигрышные партии. Георги Смилевски в роли Леско был прекрасен с головы до ног: довольно хищный, алчный, беспринципный, но очаровательный, как черт, совершеннейший сорвиголова и плут. И любовница его, которую чудно сыграла Оксана Кардаш, казалась даже не столько любовницей, сколько боевой подругой - именно что боевой, а не постельной, такой же веселой пройдохой, как он сам. И вот она - пожалуй, единственная в этом балете - была и по-настоящему сексуальной в своих сольных вариациях: пикантной, игривой, дразнящей, соблазнительной (причем соблазняла она не Леско, а просто окружающих кавалеров - а может, чем черт ни шутит, и дам). И сами вариации у нее были прелестны и в первом, и во втором актах. Во втором акте она еще танцевала с Леско очень забавный "пьяненький" дуэт - а предшествовала ему тоже прекрасно исполненная "пьяная вариация" самого Леско. И потом, уже к концу первой сцены второго акта, любовница Леско танцевала свою "пьяную" вариацию - ну, не пьяную, но "подвыпившую" - и опять была очаровательна и ни капельки не вульгарна. Надо сказать, что Леско в исполнении Георги Смилевски тоже ни секунды не был вульгарен - а ведь танцовщику, исполняющему эту роль, очень легко скатиться в вульгарность, пережать, сыграть некрасиво и грубо. Но Смилевски ни разу не "поскользнулся" и был изумителен - и черт возьми, я повторяю, у него искрило и с главарем попрошаек, и с де Грие, да и с любовницей тоже, просто с любовницей искрило по-другому. В общем, эта парочка - Леско и любовница, Смилевски и Кардаш - была так хороша, что ради них я бы с удовольствием сходила на "Манон" еще раз. Но, разумеется, в нынешнем сезоне этого балета больше не будет, надо ждать следующего сезона. Вообще при всех шероховатостях и недостатках, при некоторой затянутости, при явной недоработанности третьего акта - "Манон" оставляет довольно приятное впечатление. Это такой легкий, яркий, красиво наряженный, вполне развлекательный балет, и время от времени на него можно выбираться - просто чтобы расслабиться, получить удовольствие и еще немножко пошипперить Леско и кавалера де Грие.
P.S. gr_gorinich, специально для тебя: в 2015 году был снят прощальный спектакль Орели Дюпон в Опера де Пари - и прощальным спектаклем была как раз "Манон". Так ты знаешь, кто там сыграл Надзирателя? Карл Пакетт! Вот теперь смотрю на двадцать четыре гигабайта трансляции на рутрекере и думаю: скачать, что ли, глянуть одним глазком? Хотя обидно, что Пакетту дали роль Надзирателя, там особо и не растанцуешься, да и вообще роль ругательная. Лучше б его поставили танцевать Леско, он бы оторвался в этой роли.

@темы: Не только Дягилев или "вообще о балете"

Черновики и черт

главная